合水演唱会
A. 土家族的吊脚楼简介
土家族的吊脚楼简介：
吊脚楼建筑是土家人民智慧的体现。土家吊脚楼多为木质结构，早先土司王严禁土民差瓦，只许盖杉皮、茅草，叫只许买马，不准差瓦。
一直到清代雍正十三年改上归流后才兴盖瓦。一般为横排四扇三间，三柱六骑或五柱六骑，中间为堂屋，供历代祖先神龛，是家族祭祀的核心。
根据地形，楼分半截吊、半边吊、双手推车两翼吊、吊钥匙头、曲尺吊、临水吊、跨峡过洞吊，富足人家有雕梁画栋，檐角高翘和石级盘绕，大有空中楼阁的诗画意之境。
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土家族吊脚楼的形式：
单吊式：
单吊式是最普遍的一种形式，有人称之为一头吊或钥匙头。它的特点是，只正屋一边的厢房伸出悬空，下面用木柱相撑。
双吊式：
双吊式又称为双头吊或撮箕口，它是单吊式的发展，即在正房的两头皆有吊出的厢房。单吊式和双吊式并不以地域的不同而形成，主要看经济条件和家庭需要而定，单吊式和双吊式常常共处一地。
四合水式：
这种形式的吊脚楼又是在双吊式的基础上发展起来的，它的特点是，将正屋两头厢房吊脚楼部分的上部连成一体，形成一个四合院。两厢房的楼下即为大门，这种四合院进大门后还必须上几步石阶，才能进到正屋。
B. 吕剧的代表人物以及作品!!
吕剧是山东省主要地方戏曲剧种，过去曾叫“化妆扬琴”或“扬琴戏”，系由民间说唱艺术“山东扬琴”（又称“山东洋琴”）演变而来。
吕剧的传统剧目大体可分两种：一种是小戏和单中出戏，如《小姑贤》、《小借年》、《王定保借当》等，这是它的基本戏；另一种是连台本戏，多根据鼓词，如《金鞭记》、《金镯玉环记》、《五女兴唐》等。解放后创作的《李二嫂改嫁》、《姐妹易嫁》等也有较好的口碑。
吕剧名家：郎咸芬、林建华、李岱江
C. 丙火日元最厉害的格局
没错，人都有趋吉避凶的本能，反应在听闻上，那就是，倾向于将那些对自己有利的信息吸纳入耳，而本能地排斥那些听着不那么顺耳入眼的说法。其实，关于绝对，你要知道，这个世界上只有一个至今尚属于颠覆不破的真理，那就是《相对论》。也就是说，你不必管别人怎么说和怎么写，这世界上就没有绝对的人事物。有了这样的一种认知基础，你就不会说“这样说未免太绝对”了。
很多有名的命理大师一向是以铁口直断而闻名于易界的，他就敢说前人未说的话，他就是那么绝对的一种语言风格。他用的是“百分百”一词，这就是绝对，但你可以不去当成绝对，而你不当成绝对，也不应是你害怕那个绝对会对自己不利，而是你心知肚明：这世界上任何事物都是相对的。这样，你就不会在看了任何说法后受其影响了。
人是很矛盾的，听好话时，很喜欢人家说得很肯定，但若是逆耳之言呢？则希望人家说得比较模糊，这样自己会有侥幸的空间。
丙火男的今生使命
男性若是丙火，最好能是很强丙火，因为强丙代表当时得令。但可惜丙火似乎永远都嫌不够强，你知什么原因吗？
因为丙火一遇土便会泄气。对丙火男而言，辛金是他的妻子，但是，丙火人有一种倾向，那就是只喜欢恋爱、同居，但却不喜欢结婚。为什么呢？因为“丙辛合水”，一结婚就会令太太泄气而变成水，所以，丙火男喜欢女朋友，不喜欢老婆。
有个很著名的导演A（不要问是谁）就是丙火男，和一个女明星B只恋爱不结婚，后来女明星B转投他人怀抱，A导演倒是再婚了。可是，他没有公布结婚对象的身份，连人家给他生了仨孩子都宁肯让他们做黑户也要潜伏在民间。最后被人在媒体上曝光后，才不得已去补领了结婚证，这一“结婚”，随之就面临名声上的滑铁卢和高额罚款。
可见，导演A不喜欢结婚是有苦衷的，那是他的命格：结婚了，背着前妻有了婚外恋，不肯娶女星B，之后再遇人生小伴侣，仍是只打算金屋藏娇的，没打算给人家名分的，结果因超生而令自己陷入舆论一片讨伐声的旋蜗中焦头烂额的。
为什么导演A会这么倒霉赶错点了呢？
导演A是身弱丙火，他抗拒婚姻的另一个原因，是结婚后会有孩子，而身弱的丙火，是自觉无力承担为人父的责任的。丙火男只有自身变强壮后，才可以生孩子。 为什么丙火会怕土呢？因为土是泄火力的，火生土，泄化的是火自身。丙火最喜欢卯木，乙木，这代表文昌。导演A曾经是以大龄职工的身份被北影录取，可见文昌是其用神。丙火人喜欢读书和文化艺术，学习也很用功，因为，文昌乙卯木会令丙火人当时得令，身强力壮。
丙火人不要以为开火库自己才会有很多火，事实上，是卯戌合火才有源源不绝的火，可见文昌乙卯木才是丙火人一生的用神，否则开火库还可能身弱。 如果你是丙火或丁火人，切记，这两种火最容易身弱，而一旦身弱，便会行衰运，行好运的秘诀就是，永远要有木有火，要有大量木来生火，源源不断地生火。丙火人必须强势才有好运，必须肥胖才有好运，八字必须要见到很多的木火才是好命人。导演A一生努力奋斗，上进心就是火，他一生在搞电影艺术，电影属火，而艺术属木，他好运皆因他紧紧抓住自己的用神不放手。但他在本土不如国际享誉，原因是出生地属土，而丙火忌土。
一个丙火人去香港火地会不会更加好运呢？结论是：较难有好运。原因是，香港是火土皆重之地，因为香港是甲木日元生于午月，而午不仅是火的密码，还是火土的密码。丙火人若去新加坡会发展得非常好。我举一个栗子，一个同学是搞海运的而且是丙火人生于冬天属饿火命，他在青岛起家，在新加坡发达，他就是在短短几年内就迅速跃居成功人士的那种青年才俊。丙火人到美国、日本、台湾、中国“四大火炉”，皆为行运地。
丙火女之前，我告诉你怎样来看关于命理的一些说法。当你看别人在说关于你的日元或八字相关命理内容时，不要单纯地抱有去“对号入座”或“看是否符合自己情况”的心态，而是要去看那其中的“道道儿”和“理儿”。
你要从根本上搞清楚，为什么会有那样的一种断言和论语？再有就是，你要知道命理学是概率统计学，它不是一加一等于二那么教条，它也是经验学，只可引以为鉴，不可生搬硬套。这是学习八字应有的态度。
丙火女的今生使命
前一篇写了丙火男的人生使命，那就是要进取，要学无止境，要去以木生火来壮旺自身。可以不结婚，可以不生子，若要人生能人有你有，也要先把自身搞强了再说其他。那丙火女呢？身为女性，你生就了一个阳性日元，怎么说，都有些无奈。因为，只要是违逆天道的，就都要吃些苦头。
丙火女也要去丙辛合水，无论你是否愿意。这也是你今生的使命，只不过，与丙火男不同的是，他丙辛合水后，会不喜欢太太由辛变成水，而你是什么呢？你的夫是水，水克火为你的夫星，而辛金是你的什么呢？火克金，金为火的财。你一生去努力赚钱，有了钱，才会金生水，去生出你的夫来。那若你生于冬天呢？你的使命让你要水夫，而你的需要本身让你远离夫星，因为夫会令你寒冻，不能给你温暖，你是要火的，那是你伙伴。
你要火，也会要木生火。那么，你的夫是灭火器，你的钱则是制造灭火器的工厂。你越有钱，就越会有人想做你的老公，但是，你却感觉不到爱的温暖，你只感觉到水冷金寒。你得生在夏天才会向往水夫，但夏天的火盛不断生出土来，而土是克水的，你也知丙火是忌土的，尤忌那种遮天蔽日的尘土、沙尘暴，而这些都是戊戌之火土。除了夏生丙火要水，生于戌月的丙火也要水要木，要木是要去疏土，要水是去润土且生木进而生火。
五行的链接是一环扣一环的，无论你要什么，最后归根结底，都是要保证你的火能生生不熄，充满生机。丙火女有一个最人尽皆知的例子，女星M一生求夫不得，孤影自恋，让人心酸也令人心疼。她就像一个天使，降临人间，撒下无数的才艺之花和爱的甘露，滋润和温暖了很多的兄弟姐妹，却唯独孤单冷寂了她自己。她是女人花，落寞而芬芳。
女星M是丙火生于戌月，火土为其所忌，最后，她也是在2003年的12月30日告别人世的。那其实是子月，尚未进入丑土月，但是当时她已行入丙寅喜神大运，本来是横竖怎么看也不会命入死期的，但偏偏是这个喜神运破了局。就在她死前的一个星期，全世界才得知她患了子宫颈癌。我记得看居明大师某书中提到：子宫癌是“戊癸合火”。她确是死于2003癸未之年，而她也确实八字自带两个忌神戌土。但好几位名师都说她不会死。
从这一案例你就会发现这样一个事实，那就是尽管子平八字算命术流传几千年，也被人们吹得神乎其神，但就连号称洞悉天机的大师们，也会有马失前蹄、令人大跌眼镜的时候。这能说明什么呢？既不能说明子平理论不靠谱，也不能说明大师们的术艺不精，而是，子平命理有很多不为人知或知了也无解的灰色地带。那个灰色地带，就是要在解命盘时靠大师们随机应变的部分。子平命理只是术数，不可能百分百契合人生每一细节。
直到女星M病逝后，那些大师们也百思不得其解，因为，怎么也看不出癸未流年会是最凶之年，而其实，乙丑大运的最后三年：己卯、庚辰、辛巳，已经是很凶的岁运了，因为，原局和大运的喜神被连续克破。那时得的恶病，也为她2003年的离去埋下了破局的杀机。癌不是一天生成的，它是由之前的水瘤不断增长变成日后的恶性肿瘤的。与那种突如其来的灾难不同的是，有时人离世，未必会是在最凶险的岁运。现代医学令死运不死成实。
这也就是说，本来入死运，但人却没死，而是在进步的医学科技帮助下延命两三年，过了那个最凶险的岁运。但是就此躲过一劫后重生了呢？还是大难过后不久撒手人寰了呢？这关乎一个人的后运。
女星M的八字是：癸卯 壬戌 丙戌 丁酉。
她在2003年癸未之年，原局和大运的喜神全军覆没：破局。但有人问为何是癸未年？也就是说，阿梅一生经历过5个癸年，为何偏偏是癸未年？居明大师说其实73年癸丑她最遇凶，但无法考证。
而癸未终于没逃过。这也可说明一个问题：她确是忌土的，无论癸丑凶年，还是癸未凶年，都是土年。子宫属水，而土也确是克水的。还有，瘤是什么？瘤是多余的肉，而肉属土。人们把女星M的死归于2000年她姐姐病逝后她没及时就医，还说后来她的好友的自杀对她的打击实在太大，也有说她太要强，带病死撑8场演唱会并赴日本在天寒地冻的天气里拍广告。。。但世上其实是没有如果的，有的，永远只是因果。
女星M的刚强性格就是她的因，她的人生际遇和遗憾就是她的果。若你一定要问人的性格打哪来？看看你的八字就知道了：那八个字，就是你性格形成的因。女星M是那种不能自认输的性格，这与她的喜神劫比透干有强根的命局有关，因为喜神强的命局，命主的个性也强。她还有只做第一不做第二，否则宁肯不做的性格。这是丙火人的要强的共性特征，也是对事业发展很有利的性格，但是，这种性格却不适合一个人去应对人生的衰运。
她不是不知自己病成啥样，也不是不知这么拚自己可能会死在半途中，但是，她宁愿死在舞台上，也不愿在病床上苟且度过生命的最后时光。性格决定命运，性格不改，命运如见。这样的命运，是她自己选择的：拚尽最后一口气，光荣地倒在人生的舞台上。让离去，也成为一道靓丽的背影，让辞世，也成为一曲幽怨的挽歌。阿梅，以一个女战士的上进要强的姿态，成为了一代年轻人的励志楷模。而没娶她的曾经恋人们，都深爱她。
丙火女人今生的使命是什么？
好像是寻找一个自己爱的老公，就算自己赚钱，也是想丙辛合水，丙是自己，辛是正财，合成的水是自己的老公。阿梅没能等来出嫁，成为幸福新娘的那一天，是她的命运，但不是所有丙火女的命运。阿梅死于火土之灾，她的病逝告诉你：丙火女与丙火男一样，是忌土重的。而丙火女尤其是忌土的，因为子宫是女人的命根子，它是属水的，火土重重是会要了子宫的命的。丙火女要水夫也要生子的宫。
丙火女一生要与土斗，因为土是破“丙辛合水”局的杀手。女人是水做的，就算丙火是天上之火，是太阳之火，也还是需要水的，没有水与火相对遥望，哪里会有天阔日朗水清木秀的美景和浪漫？就算丙火女有更加高远的发散人间大爱的使命和慈悲情怀，也还是要嫁作他人妇，宽衣解带，洗手煲羹，食人间烟火的。就算丙火女是天使，也还是要品尝人间爱恨情仇的。我们要梅艳芳的侠义，但不要女星M的悲剧
D. 戏曲的各方面知识
戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的角色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。
E. 甘肃有哪些文化遗产
甘肃有哪些文化遗产
最佳答案
甘肃7处世界文化遗产，敦煌莫高窟，是我国和世界闻名的珍贵历史文化遗产之一，是世界上现存最大的佛教艺术宝库，是融建筑、雕塑、壁画三者于一体立体艺术，是中国古代艺术史的网络全书。1987年，敦煌莫高窟被列为世界文化遗产。
锁阳城又名“苦峪城”、“瓜州故城”等，位于酒泉市锁阳城镇，是一座保存较为完整的隋唐时期古城址，是集古城址、古河道、古寺院、古墓葬、古垦区等为一体的古文化遗存地。2014年作为中哈吉三国联合申遗的"丝绸之路:长安-天山廊道的路网"中的一处遗址点成功列入《世界遗产名录》。
嘉峪关长城，位于嘉峪关最狭窄的山谷中部，是明代万里长城的西端起点，也是明代万里长城沿线保存最完好、规模最壮观的古代军事城堡，被誉为“天下第一雄关”。1987年，被列为世界文化遗产。
玉门关位于甘肃省敦煌市城西北80公里的戈壁滩上，是长城西端重要关口。始置于汉武帝开通西域道路、设置河西四郡之时，因西域输入玉石时取道于此而得名。2014年成功列入《世界遗产名录》。
中国四大石窟之一的麦积山石窟，因山状如堆积的麦垛而得名，位于天水东南约30公里。据记载，后秦时开窟造像，创建佛寺。在中国著名石窟中自然景色以麦积山为最佳。2014年作为中哈吉三国联合申遗的"丝绸之路:长安-天山廊道的路网"中的一处遗址点成功列入《世界遗产名录》。
悬泉置遗址属全国重点文物保护单位，位于甘肃省敦煌市。巴黎藏敦煌遗书(沙州都督府阁经)有记佛龛之文日“右在县东(寿昌县)六十里，香旧图云，汉(阙)佛龛百姓更营造。”2014年成功列入《世界遗产名录》。
炳灵寺石窟位于甘肃省永靖县西南35千米的小积石山中。炳灵寺在北魏之前称唐述窟，唐代称灵岩寺，明代始称炳灵寺。同样作为"丝绸之路:长安-天山廊道的路网"中的一处遗址点，2014年成功列入《世界遗产名录》。
F. 北京最神秘的风俗20字左右
北京风俗 旧京春节纪事 老春节有哪些老过法，已是人言人殊。有的是传说，有的是听说，特别是对于本世纪初的一些独特风俗趣味的老过法，对于今天的我们来说已显得多少有些遥远和神秘。为此我们穿越时空隧道，对其亲历者进行了“采访”，并编辑整理出这样一篇故事，以助节日闲聊之谈资，抬杠之依据。 腊月家家事儿多 自进入腊月以后，就有文人墨客在市肆檐下书写春联，以图挣些银子过年。祭灶之后，新春联渐次粘挂，千家万户，焕然一新。有的人家用朱笺，有的用红纸，只有内廷及宗室王公等按例用白纸，镶以红边蓝边，不是宗室者不得擅用。 腊月将梅束起放在一个腹大口小的器具中，放置于地下五尺左右的地方，燃火，让地微微有些温暖，梅花就回渐渐放白，用纸笼之，到市上去卖，小桃、郁李、迎春都可如此。繁盛之区，支搭席棚，售卖画片。妇女儿童争相购买，以为乐。 腊月初一，大街上卖粥果者排成市场。更有卖核桃、柿饼、枣、栗、干菱角米者，肩挑筐贮，叫而卖之。其次则肥野鸡、关东鱼、野猫、野鹜、腌腊肉、铁雀儿、馓架果罩、大佛花、斗光千张、楼子庄元宝。初十以后则卖卫画、门神、挂钱、金银箔、锞子黄钱、销金倒酉、马子烧纸、玻璃镜、窗户眼。……钱店银号兑换压岁金银——小梅花海棠元宝。廿日之后则卖糖瓜、糖饼、江米竹节糕、关东糖。糟草抄豆，是廿三日送灶时供给神马用的。又有卖窑器者，铜银换瓷碗，京城之香炉烛台；闷葫芦，小儿籍以存钱；支锅瓦，灶口用为助爨。至廿五日以后则卖芝麻秸、松柏枝、南苍术以供“煨岁”之用。腊月诸物价钱都比平日贵些，所以才有“腊月水土贵三分”的谚语。老年人到了这时，总要劝后辈谨慎花钱，于是又有“二十七八，平取品抓”之谚。 腊月八日为王侯腊，家家煮果粥。都在前一日备好米和豆，以百果雕作人物像生花式。三更煮粥成，全家聚食，馈送亲邻，为腊八粥。腊八粥，是用黄米、白米、江米、小米、菱角米、栗子、红豇豆、去皮枣泥等，合水煮熟，外用染红桃仁、杏仁、瓜子、花生、榛穰、松子及白糖、红塘、琐琐葡萄，以作点染。切不可用莲子、扁豆、薏米、挂元，用则伤味。每至腊七日，则剥果洗净器皿，终夜经营，到天明时粥熟。除祀祖供佛外，分馈亲友，不得过午。并用红枣、核桃等制成狮子、小儿等类，以见巧思。 腊八日御河起冰窖，通河运水贮内窑，太液池起冰贮雪池冰窑，开门运之，夏日出用甚便。 廿三日更尽时，家家祀灶，院内立杆，悬挂天灯。祭品则羹汤灶饭、糖瓜糖饼，饲神马以香糟炒豆水盂。男子罗拜，祝以遏恶扬善之词。妇女于内室，扫除炉灶，以净泥涂饰，燃香默拜。 每至十二月，于十九、二十、二十一、二十二四日之内，由钦天监选择吉期，照例封印，颁示天下，全体执行放公假。此后，梨园戏馆择日封台，八班合演，至来岁元旦则赐福开戏。上学的儿童，在“封印”之后熟师也让放假，谓之“放学年”。 廿五日至除夕传说为“乱岁日”。“二十七，洗疚疾，二十八，洗邋遢。” 岁暮，将一年吃剩的药，抛弃在门外，并将所收集的药方，放一起烧掉，这叫“丢百病”。 在炉内烧松枝、柏叶、南苍术、吉祥丹，名曰：“煨岁”。 除夕前一日，叫“小除夕”，家置酒宴，人们往来拜访叫：“别岁”。焚香于户外，叫：“天香”，通常要三天。 除夕一大堆老理儿 除夕，人们蟒袍补褂四出拜访亲友，谓之“辞岁”。家人叩拜尊长，也叫：“辞岁”。新婚的夫妇必须要到拨岳家辞岁，否则为不恭。 除夕自户庭以至大门，凡是行走之外要撒上芝麻秸，这叫“踩岁”。 除夕，夜子初交，门外宝炬争辉，爆竹竞响。肩舆簇簇，车马辚辚。百官到朝，祝贺元旦。此时爆竹声如击浪轰雷，传遍朝野，彻夜不停。更夹杂着拨浪鼓声，卖瓜子解闷声，卖江米白酒冰盏声，卖桂花头油摇唤娇娘声，卖合菜细粉声，与爆竹之声，相为上下，真是好听。“土民之家，新衣冠，肃佩带，祀神祀祖；焚锗帛毕，昧爽家团拜，献椒盘，斟柏酒，阖蒸糕，呷粉羹。出门迎喜，参药窗，谒影窗，具柬贺节。”如果路上遇到亲友，则施礼，继而祝曰：“新禧纳福”。“至于酬酢之具，则镂花会果为茶，十锦火锅共馔，汤点则鹅油方补，猪肉馒首，江米糕，黄黍；酒肴则腌鸡腊肉，糟鹭凤鱼，野鸡爪，鹿兔脯；果品则松榛莲庆，桃杏瓜仁，栗枣枝圆，楂糕耿饼，青枝葡萄，白子岗榴，秋波梨，苹波果，狮柑凤桔，橙片杨梅。杂以海错山珍，家淆市点。纵非亲厚，亦必奉节酒三杯。若至戚忘情，何妨烂醉！”俗说得好“新正拜节，走千家不如坐一家。而四马喧哗，欢乐终日，真可以说是极一时之胜”。 年饭用金银米为之，上插松柏枝，缀以金钱、枣、栗、龙眼、香枝、破五之后方能撤去。（谓之“年饭”） 取松柏枝中较大的，插在瓶中，缀以古钱、元宝、石榴花等就是“摇钱树”。 以彩绳穿线，编作龙形，置于床脚，谓之“压岁钱”。尊长给小孩的，也叫“压岁钱”，钱肆取钱用的“贴”叫“票子”。每届岁除，凡是富贵之家以银换钱的，都用彩笺书写，是为“红票儿”。取华美吉祥之意。 凡是卖花的，称熏治之花为唐花。“每至新年，互相馈赠。牡丹呈艳，金桔垂黄，满座芬芳，温香扑鼻，三春艳治，尽在一堂”所以人们又叫它“堂花”。 挂千，就是用吉祥语镌于红纸之上，长尺有咫，粘之门前，与桃符相辉映。其上有八仙人物的，为佛前所挂。挂千民户多用它，世家大族用它的较少。其黄纸长三寸，红纸长寸余，是“小挂千”，为市肆所用。 每到除夕，摆长案于中庭，供以百分。百分，是诸天神圣全图。“百分”之前，陈设蜜供一层，叫“全供”。供上签以通草八仙及石榴、元宝等，叫“供佛花”。到接神时，将百分焚化，接着烧香，到灯节为止，这就是人们常说的“天地桌”。 走进家家户户的正月 正月初一日，五更起床，焚香，放纸炮。这天互相拜访，不问贵贱，奔跑往来好几日，名曰“贺新岁”。所吃的东西，如：百事大吉盒儿，由柿饼、荔枝、龙眼、栗子、熟枣等装成。 初一，祀神及先祖，剪纸不断至丈余，供于祖前，谓之“阡张”，焚之。 正月初旬，拜年者到门口，疾呼接贴，投一名片，匆匆而去，大多数无须和主人面谈。 正月一日到五日，俗名“破五”。按照旧的习惯要吃“水饺子”五日，北方叫“煮饽饽”。如今有的人家只吃三、二天，有的隔一天一吃，然而没有不吃的。从王公大宅到街巷小户都如是，就连待客也如此。 正月之灯一向集中于前门内的“六部”，叫：“六部灯”，以“工部”的灯最为人称道。冰灯，飞禽走兽、世间百态，制作得非常工巧。 灯市从前集中在东、西四牌楼，后来移到廊房头条。 琉璃厂……每于新正元旦至十六日，百货云集，灯屏琉璃，万盏棚悬，玉轴牙签，千门联络，图书充栋，宝玩镇街。更有“秦楼楚馆偏笙歌，宝马香车游士女”。也是旧京年节一景。 春节拜年与忌门 熟人见面头一句：您过年好!”甭问，这是北京人、这是春节了。 民间互访拜年的形式，根据彼此的社会关系，大体可分4类： 一是走亲戚。初一必须到岳父、须带礼物。进门后先向佛像、祖宗影像、牌位各行三叩首礼，然后再给长 辈们依次跪拜。可以逗留吃饭、玩耍。 二是礼节性的拜访。如给同事、朋友拜年，一进屋门，仅向佛像三叩首 ，如与主人系平辈则只须拱手一揖而已，如比自己年长，仍应主动跪拜，主人应走下座位做搀扶状，连说免礼表示谦恭。这种情况一般不宜久坐，寒喧 两句客套话就要告辞。主人受拜后，应择日回拜。 三是感谢性的拜访。凡一年来对人家欠情的（如律师、医生等）就要买 些礼物送去，借拜年之机，表示谢枕。 四是串门式的拜访。对于左邻右舍的街坊，素日没有多大来往，但见面 都能说得来，到了年禧，只是到院里，见面彼此一抱拳说：“恭禧发财”、 “一顺百顺”，在屋里坐一会儿而已，无甚过多礼节。 但从正月初一至初五，多数家庭均不接待妇女，谓之“忌门”。仅限于男子外出拜年，妇女则须等到正月初六以后才能外出走访，所以拜年的时限可以延长到正月十五灯节左右。 如果因故未及循例行礼，日后补行的，谓之 “拜晚年”。 民国后至现在，亲友间相互拜年、晚辈给长辈拜年、同事间互访，以及 团拜、宴会、晚会、茶话会等恭贺新年的形式也很盛行。 福”字为何倒着贴 春节，在许多家庭院落的门窗上，往往会看到一些倒贴着的大红“福”字，这可算得上是我国人民的一个传统习俗了。 据说，“福”字倒贴的习俗来自清代恭新王府，一年春节前夕，大管家为讨主子欢心， 照例写了许多个“福”字让人贴于库房和王府大门上，有个家人因不识字，误将大门上的“ 福”字贴倒了。 为此，恭亲王福晋十分恼火，多亏大管家能言善辩，跪在地上奴颜卑膝地说 ：“奴才常听人说，恭亲王寿高福大造化大，如今大福真的到(倒)了，乃吉庆之兆。” 福晋听罢心想，怪不得过往行人都说恭亲王府福到(倒)了。吉语说千遍，金银增万贯。一高兴， 便重赏了管家和家人。 事后，倒贴“福”字之俗就由达官府第传入百姓人家，并都愿过往行人或顽童念叨几句：“福到了，福到了！” 元宵佳节话“元宵” “桂花香馅裹胡桃，江米如珠井水淘。见说马家滴粉好，试灯风里卖元宵。”这首清朝的《上元竹枝词》就反映了北京老早以前就有元宵节吃汤圆的习惯，并且当时已有以出售汤圆著称的字号。 正月十五元宵节将至。元宵是灯节。在中国，唐朝遗留下来灯节观灯的习惯一直在民间流传着。另外，元宵节吃汤圆的风俗也一直保留到现在，因为在上元节的晚上——元宵吃汤圆，人们也就习惯地把汤圆叫做“元宵”。 元宵佳节，北京的饮食、糕点铺，甚至连马路两边都设摊兜售汤圆，家家户户在正月十五这天都吃碗热气腾腾的汤圆，人们是多么留恋我们祖先遗留下来的风俗呀！ 汤圆又叫汤团、粉果，因为熟了浮在水上，古代又叫它浮圆子。人们在元宵节吃汤圆，实际上是思念亲人、渴望团圆的意思。宋代周必大写《元宵煮浮圆子诗》是我国最早描绘汤圆的诗： “今夕知何夕？团圆事事同。 汤官寻旧味，灶婢诧新功。 星灿乌云裹，珠浮浊水中。 岁时编杂咏，附此说家风。” 周必大是南宋孝宗时大臣，平时整肃军政，励精图治。这首短诗里已经流露出他举碗盼望全国人民团聚的思念，连灶下生火的丫头都为大家煮食汤圆时浸沉在思念故乡那种深沉的情绪里感到诧异呢！吃汤圆，忆亲人，这个习惯就一直传到现在。 春节拜年说贺卡 一近年关，北京人最忙的事儿就是拜年。 节日前,人们就要在心里核计该前去拜访的主儿,看哪些是非拜不可的， 届时只好撂下手里的活儿，拜年去吧，年年如此，已是轻车熟路，台词无非 是什么“贺喜发财”、“谢谢关照”一类的套话。 于是,北京城里公共汽车、 地铁人满为患,骑车者满城转悠。大家都奔着一个目标：拜年。被拜者呢?有 的正忙着或者有急事要出门，得!拜年的来了，让座、沏茶、敬烟、侃大山， 一切都按程序来。一批走啦，又来一拨儿，一天的功夫就搁菜了，什么事也 甭想干。 从1991年起，邮电部开始发行“中国邮政贺卡（有奖）明信片”， 价格便宜，包括邮资财几毛钱，中奖率几乎占发行总数的四分之一，中奖金 额高达一万元。精美的有奖卡简单又便宜，既能表达情谊，又能给朋友送去 一份幸运。瞧那祝词：“祝你过个够味、够劲的新年”、“寄上一束鲜花， 寄去我的思念……干脆寄上我自己才能表达一切”等等。脑了一转，齐啦！ 于是大伙忙不迭地跑邮局，寻地址，几十张贺卡寄出后，心里顿时了却了一档子事。 贺卡拜年，美好的情意、真诚的祝福都包融在里面阳，这样简单而又实用的东西，何乐而不为呢。 贺年片最早源于我国宋代，当时民间拜年时，亲朋好友之间会相互送贴 致贺，这就是早期的贺年片。 到了明代，贺年片设计更加完美、精致，帖上 不仅印有送者的姓名、地址，还写上了“新年快乐”、“吉祥如意”的祝辞 。 清代，贺年片改用大红硬纸制作，增加了喜庆气氛。但世界上首创邮政明信片的国家却是奥地利。 1869年奥地利人就推出了这种快捷、方便的通信方式。 1879年，清政府第一次发明了明信片，但应者寥寥。 明信片在中国真真热起来是在1988年，那些由绘画、民间工艺、名胜古迹、花鸟 虫鱼、珍贵文物等绚丽图案组成的明信片，顿时成了亲朋好友生日祝福或节日祝贺的一种最新形式。 三言两语就可寄赠感情的方式，适应了现代社会快 节奏、高效率的生活方式，尤其是发行有奖贺卡以来，贺卡热遍了中国，给千家万户带来了温馨与欢乐，在北京成为人们主要的贺年方式。 胡同叫卖声 北京胡同里的叫卖声含混、悠长、拐弯抹角，像唱歌似的。那是一种被牧歌化了的，带有浓郁农业文明色彩的抒情的声音。叫卖者好像不是在从事商业行为，而是在进行民歌演唱。他们似乎不关注人们是否来买卖，只是喜欢在街头游荡。从那种看似散淡而诗化的音调中，透露出中国传统的农业文明面对商业文明的遮掩和羞涩态度。 唱歌式的叫卖声已经越来越孱弱了。在商业文明的冲击下，出现了另一种极端的叫卖声。他们站在自由市场的两旁，扯起了大嗓门，对着行人的耳朵，声嘶力竭地大叫，一副不买就不饶你的架势。这种叫卖声中隐藏着一种穷怕了而急于致富的焦虑，一种恨不得掏你口袋的“急色相”。一旦你不买，他们便绝望、焦虑、着急、怨恨、生气，进而恶言相对。我们从这些“嗓音”中可以感觉到一种语言暴力的倾向，像“文革”时期的人在街上喊口号一样。对此，环境保护部门并没有制定相应的管理措施。这种叫卖的声音更多地集中在刚刚开窍的城镇。 成熟的商品社会的叫卖声应该是准确、直接、平静的。街头上的一些专卖店（比如“宝狮龙”、“佐丹奴”、“班尼路”等）也有叫卖的声音。那些年轻的小伙子、姑娘们，用一种叙述的语调向你诉说着商品的好处，并竭力劝说人们来买他们的商品。但你不买也没有关系，这并不会影响他们继续叫卖的决心。尽管他们那种叙事语调也难免有些夸大其辞，但与上面说的两种相比，还是显得客观一些。更重要的是，他们既不强加于人，也不回避什么，从而显得更加真实。 有时候，他们也会大喊大叫起来，尤其是在辛苦了一天而快要下班之前。但那种叫喊声不是对着顾客们，而是对着他们自己，目的在于鼓动士气。比如，喇叭里会传出播音小姐的叫声“大家好！”售货员们齐声回答：“小、姐、好———”“大家辛苦了！”“小、姐、辛、苦———”“已经卖了398件了，落班前要卖到400件，大家有没有信心？”众人齐声回答：“有———”。 在他们那种不急不躁、不卑不亢的叫卖声中，透露出一种务实、敬业的精神，当然，你也可以说这是一种“商品拜物教”的精神。按照传统观念，崇拜商品就是有铜臭味，就是庸俗，为“君子”所不齿。但庸俗一点又有什么关系呢？我们在世世代代的企盼中发现，神圣的东西离我们是那么遥远，与老百姓的生活毫不相干。问题在于，比起崇拜一位貌似神圣的坏人而言，崇拜商品没有什么危险。在忠实于市场交换规律的前提下，让商品的叫卖声四处响起来，让那种虚假的、羞涩的抒情式叫卖，还有那种带有暴力色彩的嗓音式叫卖绝迹。 重阳登高吃花糕 九月，秋高气爽、万里无云，登高眺远，使人心旷神怡，于是登高也就成为一项很好的健身活动。 但旧时登高却是为“避邪”，此说始于东汉，梁 人吴均在《续齐谐记》里说：当时有名费长房者，颇擅仙术，能知人间祸福 。一日，他对其徒汝南桓景说，九月九日，你全家有难，但如能给每人做一红布袋，装上茱萸系在手臂上，然后去登高，并在山间饮菊花酒，即可幸免于难。桓景照办，果真九日晚间，全家从山上回来后，见家中鸡、犬、牛、 羊俱已暴死。 事后，费长房告知，此乃家畜代为受祸。这种神奇故事经过传播，便形成了重阳节登高的习俗。 旧时，北京人登高饮酒的风俗很盛。南城可到天宁寺,陶然亭,龙爪槐， 北城可到蓟门烟树，远一点可到西山八刹。 赋诗饮酒、烤肉分糕，登高兼 有秋游之意。 由于天气渐冷，树木花草凋零在即，故人们谓此为“辞青”。 九九登高，还要吃花糕，因“高”与“糕”谐音，故应节糕点谓之“重 阳花糕”，寓意“步步高升”。 花糕主要有“糙花糕”、“细花糕”和“金钱花糕". 粘些香菜叶以为标志，中间夹上青果、小枣、核桃仁之类的糙干果；细花糕 有3层、2层不等，每层中间都夹有较细的蜜饯干果，如苹果脯、桃脯、杏 脯、乌枣之类；金钱花糕与细花糕基本同样，但个儿较小，如同“金钱”一 般，多是上层府第贵族的食品。 据说，早年不家用发面饼夹上枣,栗诸果的， 或以江米、黄米面蒸成粘糕饼，似“上金”、“下银”的花糕。花糕是招待女儿归宁的食品，也是节日互相馈赠的礼物。 如今，北京人登高习惯更盛，景山、八大处,香山等都是登高的好地方， 八大处还举办重九登高节，吸引了众多的游人。而且北京人登高也不仅仅限于重九节，每天清晨，在崎岖的山道上，常常可以见到登高的人群。 秋凉话蟋蟀 秋风起，草虫鸣，又是孩子们翻盆倒砖捕捉蟋蟀的时候了。 蟋蟀也叫促织，北京俗称“蛐蛐儿”，中国古代从宫廷到民间，都尚促织之戏。蒲松龄的《聊斋志异》中“促织”一文写尽了黎民向朝廷贡蟋蟀的悲惨故事。苏杭一带人好斗蟋蟀，京华也极盛行。明朝祟祯年间《帝京景物略》一书就写永定门外胡家村出产蟋蟀，对蟋蟀的品种、名称、饲养方法、搏斗情景记载极详。明朝已有《促织经》的书籍。 笔者有几个养蟋蟀的朋友，曾见他们斗过蟋蟀，奢侈之风，令人吃惊。 北京宣武门外校场六条有两家蛐蛐店，山东兖州有专人来此出售蟋蟀，养蟋蟀者也来这儿选购，佳者每只可卖银洋数元。饲养蟋蟀需用好罐，北京讲究用“赵子玉”制的罐，养蟋蟀前先用普洱茶浇罐，以免罐底“烧伤”蟋蟀爪牙。 蟋蟀的食料是用米饭和研碎了的青豆合制成糊状食物，一天一换。霜降以后，蟋蟀要晒太阳，中午捧出盆来晒一阵，用帘子遮着，晒时每盆都要把水和食物取出，以免热气蒸发，薰坏蟋蟀；过午后，再逐盆放进食物和水，捧回屋内。 冬天则把盆放在锡壶内，一壶放四罐，外边再用棉被裹着取暖，这样可以将蟋蟀养到冬季。斗蟋蟀时盛况空前，仆人们挑着蟋蟀盆奔赴现场。事前做局者用天平称好蟋蟀分量，分量相等者方能决斗。双方主人押上赌注，数字写在水牌上，旁人也可押码。蟋蟀到了盆中，主人就用“探子”诱其相斗。如一方斗败要跑，用“探子”引回再斗，三个回合后都跑，就算输了。于是做局者收集双方赌注，扣掉百分之十的抽头，再付给赢方。 北京斗蟋蟀时人们可以围观，但旁观者必须保持安静，怕惊动了蟋蟀，跳出盆外，这叫“惊盆”，“惊盆”后的蟋蟀放回盆内，一般就丧失斗志，不能斗了。 天津斗蟋蟀时不许围观，只许双方主人和“监盆”者（即做局者）围观。斗赢了的蟋蟀，振翅长鸣，主人在盆盖后面贴纸上记上它的战绩。这类蟋蟀如死后，主人无限伤心，用白银薄片打成小棺材入殓安葬，并谥以“常胜将军”、“开国大元帅”等称号。 过去北京为养蟋蟀斗蟋蟀倾家荡产者有之，投河悬梁自尽者有之，荒废学业者更不计其数。因此，养蟋蟀只宜逢场作戏，切不可玩物丧志。 北京人市 北京贩卖人口的市场兴起于元代，元大都建立后，曾经贩卖掳掠来的汉人。 《析津志》记载：“安富坊在顺承门羊角市……人市在羊角市，至今楼子尚存。” 这个人市在现今西安门大街、拐棒胡同一带。因为当时人们强烈反对贩卖人口的做法，元朝政府才下令废除人市，但是贩卖人口的楼子一直保留到明朝。 清初，又出现了人市。史学家谈迁从浙江来到北京，住在南城。他在考察社会情况时发现了这个人市，就在《北游录》一书中写道：“顺承门内大街骡马市、牛市、羊市，又有人市，旗下妇女欲售者丛焉。牙人或引至其家递阅。” 这个人市在现在宣武门外骡马市大街、牛街一带。 王士□在《香祖笔记》中也写了顺治初京师卖水人赵逊于人市买妇人为妻的故事。起初买来了女人，去其头帕，发现是个老妪，赵逊以母事之。老妪很感动，就取出缝在衣服中的藏珠让赵逊在人市另买个青年女子为妻，买来一看，正是老妪的女儿。这个故事生动地说明清初汉人被买卖的情况。 对于出卖劳动力的旧北京的另一种“人市”，也有个专门名称，叫穷汉市。 元朝的穷汉市在城门附近。《析津志》记载：“穷汉市一在钟楼后，为最。一在文明门外市桥；一在顺承门南街边；一在丽正门西；一在顺承门里草塔儿。” 明、清两代的穷汉市即今前门外铺陈市。一些破产农民及无业游民每天为当短工聚集在这里，等待招雇。这种出卖闲散劳动力的集市一直到解放初期还存在，前门外、崇文门外的桥头常可见到一些手持工具（瓦刀、锯、斧等）的人在听候雇主叫唤。这些人也被叫做“听叫儿”。 清明节后话玉兰 清明一过，北京人便开始春游活动。赏玉兰即是一项。玉兰花那洁白厚实的花瓣，芬芳扑鼻的香味确实是诱人的。 因为玉兰是南方植物，明清时代随着园林建筑的兴起，它也被移植到北京来，而且多在西山一带。人们熟知的是颐和园的两棵玉兰。每年清明一过，人们便开始成群结伴到乐寿堂去，那时没有公共汽车，有坐轿的，骑驴的，更多的人在西直门溜溜地向西□逦走去。 两棵玉兰两种颜色，白玉兰没有开谢，紫玉兰就向人们展开它那浅紫色的小碗了。人们围着两棵玉兰，仰首观赏，不忍走开。其实北京更有名的是大觉寺的玉兰。 大觉寺建于辽咸雍四年（1068年），起初叫清水院，明宣宗时重修后改名大觉寺。那里流水潺潺，青山环抱，风景秀丽。大觉寺有两棵玉兰，南边四宜堂的那棵传说是明朝遗物，直径尺余，并不高大，姿态动人，花朵似乎也瓣大香重。难怪年年清明前后人们络绎不绝地去赏花。出四宜堂，进北小院，还有一棵玉兰，那是清代种植的了。花开得较明玉兰要茂盛，但风姿稍逊。大觉寺还有千年银杏、辽代古碑，完全是值得一游的。 记得40年前玉兰花开时节，曾和友人去过一趟大觉寺，留下了难忘的印象。 友人赵光华是园林专家，他告诉笔者北京最古老的玉兰就在大觉寺附近的城子山中，那里有小园林，不知是明代哪位贵族留下的，群山中隐约可见亭台楼阁，院内竟有两棵玉兰，用铁栅栏围绕着，比大觉寺的玉兰粗，长势良好，因为地处穷山僻壤，鲜为人知，所以没有人去打扰它，树长得反而更好。其实，故宫也有两棵玉兰，深锁院内，平时不开放，因此很少有人知道。 赏玉兰要掌握气候，去早了花尚含苞未放，去迟了又凋谢阑珊。加以北国风狂，好端端的花，有时一夜风起，第二天就碎玉满地。所以要选好时机观赏玉兰是不容易的。近几年来长安街北侧已种植一行玉兰，开得很茂盛。今后北京人赏花不用跋涉郊外，也不要担心气候的变化，沿着红墙踟躅，就可以赏花了。 走 会 走会 一种传统的中国民间歌舞表演，主要集中在春节至灯节前后，1949年前每年农历四月初一至十五进香期间也常举行，因此在北京亦称香会，1949年后改称花会。 北京的走会大约始于明代，盛于清代。每逢年节或遇喜庆大典以及山坛庙会，它便成为最有组织、最为热烈的街头歌舞表演。 参加走会的人员有：演员(角色)，专司表演各种技艺；会中管理人员及一切事务之人，这些人按司职不同分为钱粮把儿、大车把儿、忠和把儿和神堂把儿，每把儿有主事一人，称把儿头。钱粮把儿负责挑担箱笼，每会有箱笼四挑，每挑一对，箱笼饰以金漆，主要盛放走会用的行头及其它物件；上插四面三角会旗，绣有会称，一般会旗为蓝色，称蓝旗蓝幌；曾在宫内当过皇差受御览者，用黄旗黄幌。大车把儿备大车数辆，会毕供演员乘坐；杠子会也多在大车上表演。忠和把儿系会中的变相厨，专门负责制作或携带会中应用食品等事宜。神堂把儿专司祭神仪式、演礼及神前应用物品的准备工作。 走会的主要表演形式有：开路、秧歌、五虎棍、旱船、中幡、小车会、高跷、杠箱、狮子、十番、太平鼓等。 开路会 走在大会最前面，以舞铁叉开路。叉上有铃档片，一舞即响。演练者面画古人脸谱，身着青缎靠，系丝绦，腰围虎皮战裙，脚穿青色缎靴。演练中除边行进边抛叉接叉外，还有“十字披红”、“横腰玉带”和“旱地拔葱”等技艺。开路会是每次走会必有的形式。 秧歌 是最受欢迎的一种走会形式，几乎每会必有。北京地区的秧歌，一般指不踩高烧的地秧歌，故又俗称蹦子；此外还有一种打花鼓和边唱边打小铜钱者曰花钹，但不多见。秧歌的角色有渔翁(手持鱼竿身背鱼篓)、樵夫(亦称柴翁，肩扛扁担)、陀头和尚(行者扮相)、小二哥(童子扮相，手持花篮，手握花鞭)、俊鼓(俊扮公子，打小跨鼓)、丑鼓(丑扮公子，打小跨鼓)、俊锣(俊扮女子，打小手锣)、丑锣(丑扮女子，打小手锣)、文扇(文扮女子，持扇)、武扇(武扮公子，持扇)、渔婆及卖膏药者(抹白鼻梁，手持膏药旗或拿串铃)，共12人，若全部出场演练，称全活。演练者每人唱一段秧歌调，最后合唱，由小跨鼓及小手锣伴奏；秧歌调每首4句，每句7字，内容多取自水浒、八仙等故事；舞姿有“龙摆尾”、“黑虎掏心”等，伴以不同的锣鼓。 五虎棍 取材于宋太祖赵匡胤与董家五虎打斗的故事。演练者勾花脸，着戏衣，手持齐眉棍和三节棍，
G. 甘肃非物质文化遗产有哪些
非物质文化遗产有世界级、国家级和省级。
一，世界级非物质文化遗产：
藏戏 青海的黄南藏戏、甘肃的甘南藏戏、四川的色达藏戏等 甘肃甘南
甘肃花儿
二，国家级非物质文化遗产：
民间文学类——
第一批扩展项目：
13 Ⅰ-13 宝卷 河西宝卷 甘肃省武威市凉州区、酒泉市肃州区
第二批：
555 Ⅰ-68 米拉尕黑 甘肃省东乡族自治县
传统音乐（民间音乐）类——
第一批：
50 Ⅱ－19 裕固族民歌 甘肃省肃南裕固族自治县
51 Ⅱ－20 花儿（莲花山花儿会、松鸣岩花儿会、二郎山花儿会）
甘肃省康乐县、和政县、岷县
68 Ⅱ－37 唢呐艺术 甘肃省庆阳市
第二批：
614 Ⅱ-115 藏族民歌 甘肃省天祝藏族自治州、甘南藏族自治州藏族民歌
637 Ⅱ-138 佛教音乐 拉卜楞寺 甘肃省夏河县
638 Ⅱ-139 道教音乐 清水道教音乐 甘肃省清水县
民间舞蹈类——
第一批：
118 Ⅲ－15 兰州太平鼓 甘肃省兰州市
第一批扩展项目：
110 Ⅲ-7 傩舞 文县池哥昼、永靖七月跳会 甘肃省文县、永靖县
第二批：
639 Ⅲ-42 鼓舞 凉州攻鼓子
武山旋鼓舞 甘肃省武威市、武山县
687 Ⅲ-90 多地舞 甘肃省舟曲县
688 Ⅲ-91 巴郎鼓舞 甘肃省卓尼县
传统戏剧类——
第一批：
213 Ⅳ－69 曲子戏（敦煌曲子戏、华亭曲子戏） 甘肃省敦煌市、华亭县
215 Ⅳ－71 道情戏 陇剧 甘肃省
235 Ⅳ－91 皮影戏 甘肃省环县
第二批：
735 Ⅳ-134 武都高山戏 甘肃省陇南市
曲艺类——
第一批：
255 Ⅴ－19 贤孝（凉州贤孝、河州贤孝） 甘肃省武威市、临夏市
260 Ⅴ－24 兰州鼓子 甘肃省兰州市
第一批扩展项目：
281 Ⅴ-45 哈萨克族阿依特斯 甘肃省阿克塞哈萨克族自治县
第二批：
765 Ⅴ-72 秦安小曲 甘肃省秦安县
传统（手工）技艺类——
第一批：
392 Ⅷ－42 保安族腰刀锻制技艺 甘肃省积石山保安族东乡族撒拉族自治县
398 Ⅷ－48 兰州黄河大水车制作技艺 甘肃省兰州市
第一批扩展项目：
400 Ⅷ-50 雕漆技艺 甘肃省天水市秦州区
第二批：
884 Ⅷ-101 毛纺织及擀制技艺 东乡族擀毡技艺 甘肃省东乡族自治县
916 Ⅷ-133 砚台制作技艺 洮砚制作技艺 甘肃省卓尼县、岷县
963 Ⅷ-180 窑洞营造技艺 甘肃省庆阳市
民俗类——
第一批：
485 Ⅸ－37 太昊伏羲祭典 甘肃省天水市
第一批扩展项目：
452 Ⅹ-4 七夕节 甘肃省西和县（乞巧节）
第二批：
978 Ⅹ-71 元宵节 永昌县卍字灯俗 甘肃省永昌县
992 Ⅹ-85 民间信俗 西王母信俗 甘肃省泾川县
994 Ⅹ-87 抬阁（芯子、铁枝、飘色） 庄浪县高抬 甘肃省庄浪县
1015 Ⅹ-108 蒙古族服饰 甘肃省肃北蒙古族自治县
1021 Ⅹ-114 裕固族服饰 甘肃省肃南裕固族自治县
传统美术类——
第一批：
325 Ⅶ－26 庆阳香包绣制 甘肃省庆阳市
330 Ⅶ－31 夜光杯雕 甘肃省酒泉市
337 Ⅶ－38 临夏砖雕 甘肃省临夏县
第一批扩展项目：
313 Ⅶ-14 藏族唐卡 甘南藏族唐卡 甘肃省夏河县
315 Ⅶ-16 剪纸 庆阳剪纸 甘肃省镇原县
传统医药类——
第一批扩展项目：
448 Ⅸ-9 藏医药 甘南藏医药 甘肃省碌曲县
三，甘肃省非物质文化遗产
第一批甘肃省非物质文化遗产名录 （共计85项）
一、民间文学（共计7项）
序号 编号 项目名称 申报地区或单位
1 Ⅰ-1 天祝土族《格萨尔》 西北民族大学
2 Ⅰ-2 陇东红色歌谣 庆阳市
3 Ⅰ-3 肃南裕固族口头文学与语言 张掖市肃南县
4 Ⅰ-4 东乡族口头文学与语言 临夏州东乡县
5 Ⅰ-5 保安族口头文学与语言 临夏州积石山县
6 Ⅰ-6 河西宝卷（武威宝卷张掖宝卷酒泉宝卷） 武威市张掖市酒泉市
7 Ⅰ-7 东乡族小经文与民间叙事长诗 《米拉尕黑》 西北民族大学
二、民间音乐（共计8项）
8 Ⅱ-1 敦煌艺术-音乐技艺研承 敦煌研究院
9 Ⅱ-2 花儿 （莲花山花儿会 松鸣岩花儿会 二郎山花儿会 新城花儿会 张家川花儿会） 临夏州康乐县临夏州和政县定西市岷县甘南州临潭县天水市张家川县
10 Ⅱ-3 佛宫音乐"道得尔" 甘南州
11 Ⅱ-4 清水县道教音乐县 天水市清水县
12 Ⅱ-5 唢呐艺术 庆阳市西峰区、环县
13 Ⅱ-6 裕固族民歌 张掖市肃南县
14 Ⅱ-7 天祝藏族华锐民歌 武威市天祝县
15 Ⅱ-8 甘南藏族民歌 甘南州
三、民间舞蹈（共计13项）
16 Ⅲ-1 敦煌艺术-舞蹈技艺研承 敦煌研究院
17 Ⅲ-2 高高跷 兰州市永登县
18 Ⅲ-3 兰州太平鼓舞 兰州市
19 Ⅲ-4 攻鼓子舞 武威市
20 Ⅲ-5 旋鼓舞 天水市武山县
21 Ⅲ-6 荷花舞 庆阳市西峰区
22 Ⅲ-7 巴当舞 定西市岷县
23 Ⅲ-8 甘地蹦子 酒泉市
24 Ⅲ-9 多地舞 甘南州舟曲县
25 Ⅲ-10 尕巴舞 甘南州迭部县
26 Ⅲ-11 巴郎鼓舞 甘南州卓尼县
27 Ⅲ-12 傩舞（文县傩舞-池歌昼 永靖县傩舞 西固军傩） 陇南市文县临夏州永靖县兰州市西固区
28 Ⅲ-13 锅庄舞 甘南州
四、传统戏剧（共计8项）
29 Ⅳ-1 道情戏 省陇剧院、庆阳市
30 Ⅳ-2 皮影戏 （环县道情皮影戏 陇南影子腔 永登皮影戏 天水皮影戏） 庆阳市环县陇南市兰州市永登县天水市
31 Ⅳ-3 曲子戏 （敦煌曲子戏 华亭县曲子戏 秦安老调 通渭县小曲） 酒泉敦煌市平凉市华亭县天水市秦安县定西市通渭县
32 Ⅳ-4 秦腔 省秦剧团
33 Ⅳ-5 灯盏头戏 平凉市灵台县
34 Ⅳ-6 "南木特"藏戏 甘南州
35 Ⅳ-7 高山戏 陇南市武都区
36 Ⅳ-8 玉垒花灯戏 陇南市文县
五、曲艺（共计8项）
37 Ⅴ-1 兰州鼓子 兰州市
38 Ⅴ-2 贤孝（凉州贤孝 河州贤孝） 武威市凉州区临夏州临夏市
39 Ⅴ-3 回族宴席曲 临夏州
40 Ⅴ-4 春官歌演唱 （平凉崆峒春官歌演唱西和县春官歌演唱） 平凉市崆峒区陇南市西和县
41 Ⅴ-5 阿肯弹唱 酒泉市阿克塞县
42 Ⅴ-6 藏族民间弹唱 甘南州玛曲县
43 Ⅴ-7 南梁说唱 庆阳市华池县
44 Ⅴ-8 甘南"则肉"演唱 甘南州
六、民间杂技与竞技（共计2项）
45 Ⅵ-1 高抬 平凉市庄浪县
46 Ⅵ-2 万人扯绳赛 甘南州临潭县
七、民间美术（共计8项）
47 Ⅶ-1 敦煌艺术-美术技艺研承 敦煌研究院
48 Ⅶ-2 夜光杯雕 （酒泉夜光杯雕 武山夜光杯雕） 酒泉市天水市武山县
49 Ⅶ-3 藏族唐卡 甘南州
50 Ⅶ-4 砖雕 临夏州临夏县
51 Ⅶ-5 庆阳香包绣制 庆阳市
52 Ⅶ-6 木版窗花年画 定西市岷县
53 Ⅶ-7 剪纸 庆阳市、平凉市、 定西市、天水市、 白银市、张掖市、兰州市
54 Ⅶ-8 马尾编荷包 平凉市庄浪县
八、传统手工技艺（共计13项）
55 Ⅷ-1 敦煌古乐器制作技艺研承 敦煌研究院
56 Ⅷ-2 天水雕漆制作技艺 天水市秦州区
57 Ⅷ-3 洮砚制作技艺 （岷县洮砚制作技艺 卓尼县洮砚制作技艺 临潭县洮砚制作技艺） 定西市岷县甘南州卓尼县甘南州临潭县
58 Ⅷ-4 保安族腰刀锻制技艺 临夏州积石山县
59 Ⅷ-5 东乡族擀毡技艺 临夏州东乡县
60 Ⅷ-6 刻葫芦（临夏刻葫芦 兰州刻葫芦） 临夏州临夏市兰州市
61 Ⅷ-7 甘谷脊兽制作技艺 天水市甘谷县
62 Ⅷ-8 肃北县蒙古族马头琴制作技艺 酒泉市肃北县
63 Ⅷ-9 肃北雪山蒙古族马上用具制作技艺 酒泉市肃北县
64 Ⅷ-10 舟曲县织锦带 甘南州舟曲县
65 Ⅷ-11 夏河金属饰品制作技艺 甘南州夏河县
66 Ⅷ-12 兰州青城水烟制作技艺 兰州市榆中县青城镇
67 Ⅷ-13 兰州黄河大水车制作技艺 兰州市
九、传统医药（共计2项）
68 Ⅸ-1 灵台县皇甫谧针灸术 平凉市灵台县
69 Ⅸ-2 藏医药 甘南州
十、民俗（共计16项）
70 Ⅹ-1 博峪采花节 甘南州舟曲县
71 Ⅹ-2 夏河县香浪节 甘南州夏河县
72 Ⅹ-3 乞巧节 陇南市西和县
73 Ⅹ-4 合水面塑风俗 庆阳市合水县
74 Ⅹ-5 兰州羊皮筏子 兰州市
75 Ⅹ-6 陇东窑洞民居文化 庆阳市
76 Ⅹ-7 肃北雪山蒙古族服饰 酒泉市肃北县
77 Ⅹ-8 裕固族人生礼仪 张掖市肃南县
78 Ⅹ-9 太昊伏羲祭典 天水市
79 Ⅹ-10 十八路湫神祭典 定西市岷县
80 Ⅹ-11 西王母祭典 平凉市泾川县
81 Ⅹ-12 公刘祭典 庆阳市西峰区
82 Ⅹ-13 插箭节 甘南州
83 Ⅹ-14 "※"字灯会 金昌市
84 Ⅹ-15 周祖祭典 庆阳市庆城县
85 Ⅹ-16 拉扎节 定西市临洮县
H. 为什么北京皮黄入沈阳
京剧形成于北京，是由西皮、二黄两调合成的板腔体的音乐体制。自清乾隆年间四大徽班进京后，至道光十年（1830年）徽汉两调合流，京剧始具雏形。同治、光绪年间，京剧已呈兴盛、繁荣局面，京津一带剧社林立、人才辈出，广泛流传。
京剧在沈阳先后被称为簧腔、皮二黄、楚曲、旧剧、大戏、国剧、平剧等，最后被统称为京剧。
光绪初年，万寿节在盛京故宫戏楼演出簧腔。光绪十三年（1887年），宝坻永胜和梆子班部分演员投奔旅顺水师营，在演出河北梆子的同时兼演皮黄。19世纪末，皮黄戏正式从关内传入辽宁营口、大连、锦州、安东（今丹东），继而传入沈阳，当时有演员桂亭、顺卿、福宝、香菱等。光绪三十一年（1905年），京奉铁路通车后，关内演员纷至沓来，如马翠仙、小凤英等。当时这些演员大都梆、黄兼演。京剧和梆子常“两合水”演出。也称“两下锅”，京剧、落子和梆子同台演出称作“三合水”。有时在同一个剧目中用两个剧种的声腔演唱，谓之“风搅雪”。
清代沈容圃作《同光十三绝》画像（摹本）。把同治、光绪年间极负盛名的艺人十三人，按各人在拿手剧中扮相画为戏装写真图。自左至右：郝兰田（《行路》康氏，老旦）、张胜奎（《一捧雪》莫成，老生）、梅巧玲《雁门关》萧太后，旦）、刘赶三（《探亲》胡妈妈，丑）、余紫云（《彩楼配》王宝钏，旦）、程长庚（《群英会》鲁肃，老生）、徐小香（《群英会》周瑜，小生）、时小福（《采桑》罗敷，青衣）、杨鸣玉（《思志诚》明天亮，丑）、卢胜奎（《空城计》诸葛亮，老生）、朱莲芬（《琴挑》陈妙常，旦）、谭鑫培（《恶虎村》黄天霸，武生）、杨月楼（《四郎探母》杨延辉，老生）
此间，山东富连成科班仅余二十多人，并入“一四”剧团，荣玉社改编为四维剧校第二分校，并开始演出《江汉渔歌》《葛嫩娘》等新编历史故事剧，受到欢迎。
当时，在沈阳上演的京剧剧目很多，这里仅举几出演出较早、引起反响的剧目。《戏迷传》叙述了戏迷伍音酷爱戏曲，日常生活一言一行，皆仿效京剧表演动作，最后闹出许多惊险的故事。此戏虽有喜剧性，但情节不完整，一般按演员条件灵活处理。20年代初，张春山演于沈阳。张春山嗓音清亮，表演出色，颇受观众欢迎。此戏以丑行单出戏而最先灌制唱片流传。《九江口》写北汉王陈友谅与吴王张士诚结为姻好，相约分兵夹击金陵朱元璋的曲折故事。主要演员程永龙于1912年演出于沈阳，颇受欢迎。《古城会》又名《斩蔡阳》，题材源于孤本元明杂剧《千里独行》、明人《古城记》传奇及《三国演义》第二十八回，是出“三国戏”。1919年程永龙演出于沈阳，后经唐韵笙改编，又有创新。《铁公鸡》全剧共十六本，经常演出的是前四本。题材源于“太平天国故事”。清代统治阶级将歌颂农民起义的《洪杨传》修改成《铁公鸡》，程永龙根据同州梆子整理改编。1912年演出于沈阳。程永龙演此剧后又传给天津同行，此后许多地方演此剧目。