阉割歌手
⑴ 阉人歌手
VITAS不是，世界上最后一个阉人歌手大概一百年前就死了，他也是唯一留下了录音的阉人歌手。类似那种唱法的还有假声男歌手，现在有非常多的活跃在世界音乐界。英国的戴勒算是比较有名的（不知道还有没有或者），现在日本的米美良一也很不错（就是唱幽灵公主主题歌的那个）。在欧美合唱团里有很多仍然用高男高音和假声男歌手充当alto和sprano声部。
⑵ 什么叫阉人歌手
最佳答案： 17世纪末独唱成为歌剧的主要歌唱形式。因为独唱的咏叹调要求歌唱者具备高超的演唱技巧和优美的音质，因此，一种注重音色美的歌唱方法便应运而生，这就是“美声唱法”17世纪，以意大利正歌剧的兴起为标志，到18世纪末，声乐艺术进入了第一个“歌唱的黄金时代”，即正歌剧时期的美声唱法年代。美声唱法最早的实践者是阉人歌唱家。他们支配了歌剧舞台，既饰演女角色，也经常演唱英雄型的男性角色，以精美绝伦的技巧征服了世界。他们用美声唱法把正歌剧推向了颠峰。
阉人歌手
17世纪末独唱成为歌剧的主要歌唱形式。因为独唱的咏叹调要求歌唱者具备高超的演唱技巧和优美的音质，因此，一种注重音色美的歌唱方法便应运而生，这就是“美声唱法”17世纪，以意大利正歌剧的兴起为标志，到18世纪末，声乐艺术进入了第一个“歌唱的黄金时代”，即正歌剧时期的美声唱法年代。美声唱法最早的实践者是阉人歌唱家。他们支配了歌剧舞台，既饰演女角色，也经常演唱英雄型的男性角色，以精美绝伦的技巧征服了世界。他们用美声唱法把正歌剧推向了颠峰。
阉人歌手往往从小就具有优美的歌喉、出众的乐感。从15世纪的意大利开始，被选中的孩子就得接受残忍的去势手术，于是体内不再分泌荷尔蒙，因而有利于音域的扩展，能够演唱女高音、女中音、男高音，甚至男低音的角色。15世纪，由于禁止女性参加唱诗班，所以，歌声比女性灵巧有力的阉人歌手代替了唱诗班的女生。
1637年，在威尼斯第一座歌剧院上演的第一部歌剧《安德罗梅达》中，全部女性角色都由来自圣马可大教堂唱诗班的阉人歌唱家担任。1641年上演的卡瓦利的（1703- 1783）的《迪多女皇》，是阉人歌唱家扮演女性角色的最早的纪录。这位阉人歌手当时 19岁，除了嗓音比其它人都高以外，还能像夜莺般地宛转歌唱，人们几乎难以置信，“这是从人类的嗓子里发出的声音。”这确实是个奇迹。
著名的阉人歌唱家：
巴尔达萨莱·菲利(l610-1680年)，意大利最著名的男性女高音歌唱家。他之所以成为阉人歌唱家并不是接受了阉割术，而是由于幼年遭遇的一场意外事故。这一不幸却使他从此走上了声乐艺术之路，直至成为享誉全欧的伟大歌唱家。菲利在11岁时就唱女高音，15岁时离开意大利前往波兰，在华沙的王宫中为后来即位为王的拉迪斯拉斯王子服务，并长达30年。1655年，瑞典入侵波兰，王室迁往西里西亚。菲利转辗流亡到维也纳，他得到奥国皇帝菲丁南德一世和列奥波尔德三世的赏识。65岁时，他隐退返回意大利。5年后死于家乡佩卢吉亚。
菲利的声音具有极强的表现力，擅长演唱华彩乐段。他的嗓音纯净敏捷，颤音明快多彩，被人称为“前所未闻的绝技”；菲利的气息惊人，拥有超出常人的肺活量，可以连续唱几段长乐句而不用换气，曾创下一口气唱出长达50多秒钟乐句的记录；菲利的音准也极其出色，据说他能够不用乐器伴奏，一口气唱出两组上下往复的颤音，并能准确地落在开始音上。菲利在波兰、德国、英国等国家享有崇高的声誉，但在他的故乡意大利却极少演唱。据传1643年在意大利惟一的演出中，他受到英雄般的欢迎，市民们在城外三里地为他组织了盛大的欢迎活动，人们在高呼他的名字时热泪盈眶，并在他的马车上撒满了鲜花。
菲利作为17世纪最早的伟大歌唱家，他的歌唱特点对意大利正歌剧中咏叹调的采用，起到了推波助澜的作用。
尼科林诺(1673一?年)，原名尼科洛·格拉马尔第，意大利阉人歌唱家。两度在英国演唱歌剧（1708-1712）、（1715-1717），曾在亨德尔的歌剧《雷纳尔多》中饰演雷纳尔多。1717年后回到意大利，在威尼斯和那不勒斯轮流演出。1730年，57岁的尼科林诺在威尼斯举行了告别演出。尼科林诺是一位以表演着称的歌唱家，他第一次把用以塑造人物形象的表演艺术引入歌剧舞台。尼科林诺的舞台表演优雅细腻、准确适度、举手投足间无一不在刻画人物的性格和情感，他表演的“帝王更威严、英雄更刚毅、情人更温柔”，特别是在《赫达斯普斯》一剧中对狮子的一段表演极其出色，成为当时广为流传的歌坛佳话：在一长段咏叹调中，先用藐视的声调叫狮子过来，然后很动情地唱一段慢板，让狮子撕开自己的胸膛，但不要触动那颗深爱着别人的心。他一会儿对狮子虚张声势，一会儿又给它讲一个爱情故事，既反映了他出众的表演功力，也体现了对艺术创作认真负责的态度。他是一个十分难得的优秀演员。
塞涅西诺
塞涅西诺(?一1750年)，原名弗朗西斯科·伯那迪，意大利男性女中音歌唱家。塞涅西诺是贝那奇的学生。1719年，他在德累斯顿宫廷歌剧院演唱时，被亨德尔发现，1720年应邀到由亨德尔领导的著名的伦敦皇家音乐学院任歌剧演员，与亨德尔合作长达十几年，建立了深厚感情，亨德尔创作的10多部歌剧均由他首唱。1733年，他因与亨德尔发生分歧，转到波波拉的歌剧院工作。1735年退出歌坛后回到意大利，1739年在佛罗伦萨定居成为一位富翁。
塞涅西诺以演唱宣叙调著称，他的音色较女中音偏低，音域不宽但音清澈有力、圆润甜美，具有良好的音准和出色的颤音，歌唱风格单纯细腻。一位曾在德累斯顿听过他演唱的著名宫廷音乐家匡茨评论说：“他的演唱风度落落大方，发声方法无与伦比。”他唱慢板时，从不过分使用装饰音，但他唱主要的音符时，极力追求精致完美。他把快速乐段唱得像火一样炽烈，把重音的快速装饰性句子用胸腔声音清晰地吐出来，使人感到清新悦耳。”塞涅西诺在欧洲各国具有很高的知名度，有“歌王”的美誉。
卡莱斯蒂尼
乔万尼·卡莱斯蒂尼(1705-1759年)，意大利阉人歌唱家，是贝那奇的学生，也是博洛尼亚歌唱学派中最优秀的歌唱家。1721年开始在罗马和意大利的其它城市演出，并获得成功，1733年至1735年，在伦敦受聘于亨德尔的歌剧团，以后的20多年在威尼斯和欧洲各地演出，取得了重大成就。卡莱斯蒂尼开始演唱的是女高音（高音C），但后来却变成了女低音，这可能与博洛尼亚学派的训练方法或他的生理变化有关。
卡莱斯蒂尼具有良好的歌唱技巧，他灵活地运用胸腔，把高难度的华彩乐句演唱极清晰而动听。在演唱亨德尔歌剧《阿丽安娜在克利特》中的咏叹调《坚固的橡树》时，有意降低了一个音，出色地完成了最长和最难的装饰音乐句。根据他的优势，亨德尔特地更改了乐谱，加写了低音和颤音。卡莱斯蒂尼的演唱想象力丰富、创造性强，充满活力，热情奔放，是当时最具艺术造诣的歌唱家。
卡法雷利
卡法雷利17037-1783)，原名加耶塔塔·马乔兰诺，意大利最著名的男性女高音歌唱家。他是波波拉的高徒。21岁时在罗马首次登台演唱就引起强烈反响，随后他的声名传遍了意大利全国，无论在威尼斯还是在那不勒斯他的演唱都处于领先地位。1730年后，是他歌唱的高峰期，他在西班牙、法国、英国和奥地利的演出中都有超人的表现，在当时被认为无人可以逾越。卡法雷利的歌唱生涯长达40多年，直到他在60多岁感到力不从心时，才退出舞台。卡法瑞利最初是唱女高音的，后来改唱男角。他最擅长慢板和悲剧性的歌曲，但演唱华丽风格的歌曲同样极为出色，他演唱的半音节华彩乐句技巧无与伦比。卡法雷利被认为是当时最伟大的歌唱家之一，他在罗西尼的歌剧《塞尔维亚的理发师》中表现犹为出色，人们赞美“卡法瑞利唱得歌曲如同来自天堂”。
遗憾的是，卡法雷利虽然有精美的歌喉，却缺乏高尚的人格。在演出中，他恃才傲物，不肯和其它演员合作，在别人演唱时，他不是粗暴地用手势指挥，或讽刺地帮腔，就是放肆地和包厢里的人高声说话，甚至用下流的动作羞辱女演员。这不仅引起了观众不满的嘘声，而且还为此坐过牢。卡法雷利在国外演出时也经常惹是生非，仅仅为了艺术上的不同看法，竟多次和对方进行生死相向的决斗。还有一次他与罗马某贵妇约会时差点被其震怒的丈夫抓住，不得已在一个废弃的贮水池里躲了整整一夜，受凉后大病一场。当然，即使如此他也没吃亏。后来，那位贵妇还雇了一群保镖使他免遭丈夫派遣的刺客暗算。最终，卡法雷利放弃恋情逃往威尼斯。他胆大妄为公开侮辱法国皇帝，以至被驱逐出境。
尽管卡法雷利劣迹甚多，但由于他的歌唱成就，人们也就一次次地原谅了他。 晚年后的卡法雷利，性情变得较为温和，待人也较为友善。此时，他已非常富有，投巨资购买土地，并建起了多处豪宅。
法里内利
最著名同时也是最讨人喜欢的阉人歌手大概要数卡洛·布罗斯基，人们叫他法里内利。
法里内利(1705-1782)曾在那不勒斯师从著名教师尼科拉·波尔波拉，后在波尔波拉的几部歌剧中担任角色。15岁时，法瑞内利在那不勒斯登台演唱，表现出了特殊的歌唱才能。17岁时，在罗马演唱波波拉创作的一首著名的用小号助奏的咏叹调，在这首歌曲中，人声和号声此起彼伏，一争高低。当小号精疲力竭后，法里内利却从容不迫地继续演唱了一曲带颤音的快速华彩乐段，使小号为之折服，观众为之震惊。此后，这首咏叹调成为法里内利的保留曲目，并使他名声大噪 。
在以后的近20年内，法里内利的歌技逐步达到炉火纯青的地步，成为欧洲一流歌唱家。他唱的歌曲难度极高，例如咏叹调《战士在武装的阵地》一曲，除法里内利外，几乎无人于问津。1934年，他的歌唱水平达到巅峰状态。一位英国妇女在法里内利的伦敦首演式上激动得大叫：“你就是神啊!法里内利!”他辉煌的演唱生涯持续了15年之久。
法里内利素有音色纯净、声音优美且灵活自如的美誉。当时的音乐界权威人土匡茨评论说：“他的音准极好，颤音很美，肺活量很大，喉咙非常灵活，因此能准确而从容地用快速唱远音程，唱间断的或其它类型的乐句都没有任何困难”。美声唱法的教育大师曼奇尼惊呼：“太完美、太富有感染力了!在整个声区范围内，他的声音都极其宽大洪亮，充实丰富。在我们的时代，我们没有听到有任何人能够与他相比”。观众对他更是崇拜地五体投地，疯狂地高呼：“天上有一个上帝，地上有一个法瑞内利!”
正当他的事业如日中天时，1737年，32岁的法里内利应伊丽莎白王后之邀，告别舞台，
前往西班牙菲利普五世的宫廷供职。他一去10年。为患有怪癖的国王唱歌解忧，耗费了极其宝贵的光阴。
当时的菲利普五世似乎陷人了严重的沮丧状态，而且情况越来越糟：他整天无精打采，蓬头垢面，披着睡袍在屋子里转圈。皇后伊丽莎白让法里内利单独唱歌给国王听。这一招还真的有用，菲利普慢慢恢复了生气，开始梳洗着装，起居也正常了。
法里内利的演唱成了皇家晚间固定的节目。按伯尼所说，他这10年间每晚都唱同样的4首咏叹调。
菲利普王朝于1746年结束，费迪南德六世继位，法里内利继续为他服务，1750年，法瑞内利获西班牙最高骑士爵位。1759年，因与新国王查尔斯三世意见相左，离开宫廷，开始了漫长的退休生活，在博洛尼亚终其一生。
法里内利不仅在歌唱艺术上无人企及，他的歌喉和影响超过了以前任何一位歌唱家，而且还具有高尚的人格和谦虚的品性，这和卡法雷利形成了鲜明的对比。因此他是那个年代里最杰出、最伟大的阉人歌唱家。法里内利和卡法雷利，标志着以阉人歌唱家为主宰的正歌剧美声唱法进入了高峰期。
18世纪末，阉人歌唱家的美声唱法走向了单纯炫耀声音和技巧、毫无克制地哗众取宠的极端。法这不但逐渐背离了佛罗伦萨艺术家刻画心理、表现性格的初衷，还削弱了歌剧的戏剧性和思想内涵的表达，使歌剧的整体性与艺术性有所下降，滑向了愉悦感官的质量低谷
⑶ 阉人歌手的资料
1997年的《第五元素》，其中有一幕，是在宇宙一个歌剧院里，一只白色的外星人唱歌的镜头，曲调节奏明快，声音刚中带柔，富有穿透力，声线多变，是《第五元素》的主题曲《THE DIVA DANCE》，该片由Luc Besson执导，配乐Eric Serra。
片中歌者Diva唱的那段凄美动人的歌曲前半段是Donizetti的意大利歌剧咏叹调，歌曲后半部穿插了节奏明快的。演唱者是—Albania，女高音部分由Inva Mulla Tchako演唱。其实这个唱段是模仿Baroque声乐时期的阉伶歌手制作而成的(具有花腔女高和男低的共同特质)，阉伶歌手自上世纪20年代已经绝迹。
这个就是模仿传说中阉伶歌手的唱腔和风格的歌曲。
所谓的阉伶歌手一定是男性的，他们在未成年，声带还保存童音的变声期前就被选出来并进行阉割男性器官，还用其他的一些手段来训练他们成为：同时拥有男音和女中、高音的歌妓。
18世纪末，阉人歌唱家在歌剧中起着主要的、而且往往是决定性的作用。意大利人甚至把音乐家看作是阉人的同义词。
德国一位学者写道：“年轻的阉人歌手嗓音清脆、动听、无与伦比，任何女性都不可能具有如此清脆、有力而又甜美的歌喉。”
18世纪英国著名的音乐史学家查尔斯．帕尼曾这样描述1734年法里内在伦敦演唱时的情景：“他把前面的曲调处理得非常精细，乐音一点一点地逐渐增强，慢慢升到高音，尔后以同样方式缓缓减弱，下滑至低音，令人惊奇不已。歌声一停，立时掌声四起，持续五分钟之久。掌声平息后，他继续唱下去，唱得非常轻快，悦耳动听。其节奏之轻快，使那时的小提琴很难跟上。”
就连对阉伶一向持有偏见的法国著名剧作家伏尔泰也承认：“他们（指阉伶）的歌喉之美妙，比女性更胜一筹。”
歌声虽然美妙,但是毕竟是违反现代的道德观念的,18世纪后阉人歌手消失了。
与此相似的，我们最早接触的就是第五元素里面的插曲。第五元素对阉人歌手一定的再现,电脑不一定能对消失百年的音乐完全的模拟,但是也能让我们感受到这种歌声的美妙！
演唱这首歌的男歌手只是模仿阉伶特殊风格的唱腔，他不是阉伶。作为一个男歌手能唱到这样真的让人很佩服了。
⑷ 那些为宗教而阉割的歌手们，最后变成了什么样子呢
尽管男生和女士都是有变声期，可是男生变声期前后左右的响声差别更加显著。男孩青春期睾酮分泌水准大幅提升是造成 并决策变音的关键缘故之一，青春发育期以后，咽喉生长发育速率忽然变快，共鸣腔的容积也随着增大，共鸣点功效会更强，就仿佛车辆的汽车发动机多了2个缸。遭受血清蛋白睾酮素的危害，在变声期完毕以后，视频语音基频大幅降低，最大音基频和当然音区逐渐降低、变小。
在阉伶歌手存有的300年时间里，歌舞剧咏叹调有一大批是专业为阉伶铸就的，这代表着，大家只有根据看谱去感慨阉伶的精湛手艺了，由于如今基本上没人能唱得出去。大家不应该不理应忘掉数百年间几十万为歌曲祭献的阉伶，恰好是她们用自身残缺不全的性命才造就了美声的荣誉与光辉。
⑸ 阉人歌唱家的相关信息
名人眼中的阉伶
18世纪英国著名的音乐史学家查尔斯·帕尼曾这样描述1734年法瑞内利在伦敦演唱时的情景：他把前面的曲调处理得非常精细，乐音一点一点地逐渐增强，慢慢升到高音，尔后以同样方式缓缓减弱，下滑至低音，令人惊奇不已。歌声一停，立时掌声四起，持续五分钟之久。掌声平息后，他继续唱下去，唱得非常轻快，悦耳动听。其节奏之轻快，使那时的小提琴很难跟上。就连对阉伶一向持有偏见的法国著名剧作家伏尔泰也承认：他们（指阉伶）的歌喉之美妙，比女性更胜一筹。
1772年，贝尼访问德国时，发现维尔茨堡公爵在他的颐和园内养着15名阉人歌手，宫内还有两个专事于阉割手术的外科医生，据说这位公爵沉迷于歌剧，几乎因此而毁了他的臣民。在尼泊尔，许多年轻的阉伶在音乐学院受训。阉童和一般男孩一样，入学年龄为8－20岁，校规很严，一视同仁。学生必须服从音乐老师，即使受罚，罚得不合理，学生也不敢顶撞老师。除了严厉的校规，阉人学生受到的心理压力及其危害特别大。阉生穿衣往往与众不同，而且在演出中扮演的角色引人注目，往往穿女人服装，扮演性感女郎。
德国一位学者写道：年轻的阉人歌手嗓音清脆、动听、无与伦比，任何女性都不可能具有如此清脆、有力而又甜美的歌喉。
一位十八世纪初的作家在听了著名阉人歌手的演唱后兴奋地写道：“这位阉人歌手当时19岁，确实是个世界奇迹。除了嗓音比任何人都高以外，并能像夜莺般地婉转歌唱，但更为精巧细腻；人们几乎难以置信，这是从人类的嗓子里发出的声音。” 对另一位阉人歌手的评价是“如此轻柔、优美而销魂，只有某些管风琴中的长笛音色能与之媲美。”他形容说这种声音如同“我在意大利某地常听到的轻柔流水声，它抚慰人们，使心灵的得到宁静。”
现代美声对阉伶的还原
不得不说一句的是，到了现代，有假声男高音出现的作品并不多，而且假声男高音演唱者必须具备先天条件，加上日后苦练才能有所建树，所以假声男高音演唱家是屈指可数的稀世珍宝。尽管全球的假声男高音和次女高音们已经用尽全力尝试那些高难度的咏叹调，但是仍然有一些不可逾越的障碍。对假声男高音而言，声乐技术是最大的障碍。被誉为“新生的法瑞内利”的Angelo Manzotti是最强的假声男高音之一。对比他和薇薇卡演唱的“Riccardo Broschi: Son qual nave”，我们可以发现他在演唱这首难度最大的咏叹调的时候遇到了困难。而且他简化了一些特别困难的花腔片断，还在演唱中因为技术缘故出现了不少错误。对次女高音而言，阻止她们超越阉人歌手的问题有两个。
第一个是关于肺活量的问题。法瑞内利（Farinelli）被证实有能力在一口气之内在一个音符上保持超过一分钟或者唱出250个音符（当今公认的最好的次女高音－巴托莉，在一个音符上一口气只能保持不到30秒）。
第二个问题有关音域。跟假声男高音相比，此女高音有更好的声乐技巧，但是她们不能达到男低音的音域。举例来说，有时阉人歌手咏叹调中的花腔片断可以低到G3。Manzotti（唯一留有录音的阉伶）的录音已经给了我们答案。在他的录音中，音域超过了三个八度。当然Farinelli正是他们永远无法逾越的障碍。
这里介绍的就是模仿阉伶歌手的唱腔和风格的歌曲。与此相似的，我们最早接触的就是《第五元素》里面的插曲。《第五元素》对阉人歌手一定的再现，电脑不一定能对消失百年的音乐完全的模拟,但是也能让我们感受到这种歌声的美妙！
俄罗斯歌星维塔斯
台湾有媒体报道，俄罗斯当红男歌手Vitas可能是现代阉伶，他的经纪人普多夫金在接受媒体采访时郑重辟谣：“他并不是阉伶歌手，天籁之音，是因为他的声带长于常人四倍，加上每天3至4小时的练习，才会如此神奇。”而见过维塔斯的歌迷都知道，他不仅歌声美，还是个帅气的小伙子。
维塔斯（Vitas），原名维塔利·弗拉达索维齐·格拉乔夫，艺名维塔斯。1981年2月19日出生于拉脱维亚。是俄罗斯流行音乐领域著名男歌手，以其跨越五个八度的宽广音域和高音区雌雄难辨的声线著称，有“海豚音王子”的美誉。
2000年12月，维塔斯在克里姆林宫因演唱《歌剧2》而引起俄罗斯歌坛的轰动，《歌剧2》从而成为他经典的成名曲。2002年3月29日，在克里姆林宫举办了首次售票个人演唱会，成为俄罗斯在克里姆林宫举办个人演唱的歌手中年龄最小的一位。
2003年，维塔斯由于母亲突然离世，自此风格大为改变，在两张纪念母亲的专辑《妈妈》和《我母亲的歌》中，表现渐趋成熟、稳重，衣着造型亦改以西装为主。
2004至2006年间，他的主题巡回演唱会“我母亲的歌”遍及俄罗斯、美国、加拿大、澳大利亚、德国、哈萨克斯坦、以色列和波罗的海诸国。
2009年，参与了中国电影《花木兰》的拍摄，2010年，参加《建党伟业》的拍摄。2011年，参加中国首部音乐电影《一夜成名》的拍摄，该片于2012年4月在中国上映。
⑹ 关于阉人歌手.-- 神秘的Vista 阉人歌手
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⑺ 阉人歌手是从小就阉掉再培养的么
阉伶歌手最早出现在16世纪，当时由于女性无法参加唱诗班也不被允许登上舞台，梵蒂冈的西斯廷教堂首先引入了阉伶歌手，他们挑选出那些嗓音洪亮的清澈男童，在进入青春期前通过残忍的阉割手术来改变他们发育后的声音，因为体内的性激素发生变化，他们的声道会变窄，有利于音域的扩张，加上巨大的肺活量和声理体积，使他们拥有了超过了常人3倍的非凡嗓音，阉人歌手也在讲究音质和技巧的美声唱法年代风靡一时，那时大多数歌剧院的演唱者都是阉伶歌手。
⑻ 什么是阉人歌手啊
中国古代，和欧来洲的古代宫廷源都有吧，就是专门用来做歌手的被阉割了的人，据说可以发出具有男性浑厚和女性的亮丽兼备的歌声，没听过，不过有分析说和电影 第五元素 里那个外星歌手发出的声音差不多，那个就是男人的声音和女人的声音合成出来得
⑼ 寻找关于“阉人歌手”的一部电影。
绝代妖姬
这部电影是由意大利、比利时、法国合拍的，曾获得金球奖最佳外语片，凯撒奖最佳服装设计、最佳音响以及奥斯卡最佳外语片提名。在影片中，人们试图再现一些巴洛克时期华丽的歌剧片段，但是由于对于演唱技巧过于高，世界上除了阉人歌手以外任何歌手都无法完成，所以法拉内力的声音都是由男高音、女高音、童音合成，并且运用电子设备帮助歌手完成许多不可能完成的唱段，比如长度接近一分钟的“海豚音”，十度音程跳进等等。
剧情简介
在十八世纪的意大利，瑞加多是一位古典音乐作曲家，为了使他的弟弟法拉利内利的高音歌声不会因为成长而消失，不惜在法内利孩童时实施宫刑，结果法内利成为了伟大的歌唱家。他的醉人的歌声及纯真的魅力迷倒了不少美女，瑞加多乘机假冒法拉内利之兄与她们勾搭，并在感情和事业上处处控制着纯洁的法拉内利，为此法拉内利付出了他的一生…… 亨德尔意外获知farinelli成为castrato的真相，并在farinelli演唱的间歇告诉了他，他悲痛不已，从此无法原谅他的兄长对他的所作所为，认为什么都无法弥补这个伤害，三年以后他的兄长完成了合唱组曲，在宫廷的院子里喊他，他很痛苦，不想见他，但是晚上他乘兄长熟睡把组曲的乐谱偷偷拿了回去，第二天再爱丽丝的劝说下他原谅了他的兄长，此后就应该是在西班牙皇家花园那段日食的故事了吧，当太阳被黑影吞没，国王一句把太阳召回吧，他又唱起组曲中的《任我流泪》，他的兄长嘴边含着微笑割腕自杀，但是他并没有死，当他醒来时，他看到farinelli就睡在他身旁，于是又安心的睡去，早上，他醒来了，farinelli不再身旁，他起来找farinelli，看到他和爱丽丝在一起，给爱丽丝留了个孩子作为对以前行为的补偿，然后就离开了，farinelli和爱丽丝应该幸福的在一起了。
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⑽ VITASi 是不是阉割歌手
这位俄罗斯歌手是否为阉人歌手，应该只是坊间的传闻，并无真凭实据内，而且，一般的容阉人歌手，男性特征模糊，没有胡须，皮下脂肪过多：有些阉人歌手的胸部十分丰满，酷似女子。但Vitas除了“美艳”，肌肉看上去也很美，而且他前面的男声唱段很自然，没有什么不妥之处，只是到了高音部分才雌雄莫辨，且有一种震慑人心的诡异之美。无论是与不是，高音真的特别抓人。如果他只是模仿阉人歌手的唱法，其嗓音只能被称为上帝的赏赐。
关于vitas,因为他的神秘,还有许多令人费解的流言.曾经有人说，vitas曾经奇丑无比，后来做了拉皮手术才成了现在这样帅气的样子。不知道大家发现没有，vitas的打扮都有一个共的特点：他不是穿高领的衣服就一定会戴围巾。据说那就是他为了掩盖整容手术留下的伤疤。好像他是一个孤儿，不过被挖掘得很早。但是不管怎么说，vitas都是一个很完美，很成功的歌手。超级超级的帅气！