电影编剧基础

A. 剧本电影剧本写作基础(从构思到完成剧本的具体指南)

淘宝!
哎呀!
干嘛要这书啊!
写剧本
最好的书莫过于
罗伯特麦基的<故事>
(电子版找得到!)
兄弟,你新手吗?

B. 电影剧本需要有写好的文章，作为基础吗

不能说是随便编的，都是有生活来源的，就像我们平时剧作训练课，如果一时间没有好的构思的话，老师就会建议我们聊自己身上发生过的事，或者看到的故事、小说、新闻等等，编是一定的，是在生活经验基础之上的加工，但不能随便编。就像《星际穿越》等大片，想象的是几十年以后的事情，可以说是编出来的，但是里面的逻辑是正确的，所以大家可以接受。纯编的东西是非常不接地气的。

C. 影视编剧好学吗，都需要学些什么

【以下是广播剧编剧】
广播剧编剧需要一定的语言天赋，及文字组织能力。如果自己的语文成绩在中下或更差的话，学起来就相对来说难一点，不过倒也可以学成。但准确来说，广播剧编剧是不需要“学”的，而且也无从学起，因为每个人心中的故事与想表达的东西都不一样。
至于广播剧编剧码本子从何下手，有三个要点，台词、bgm和音效。
台词指cv念的句子，要求时：可推动剧情发展，符合人物设定及场景要求；
bgm指背景音乐，如果自己平常接触纯音乐不是很多的话，可以在本子写一下bgm的调子要求，需要烘托出什么气氛等，再让后期自己搞定；
音效指场景里出现的除台词外必要的外界物品声响，写的时候只要脑子里有情节，一般都会很自然地写上。这个就需要具体写一下要什么样的音效了，以便于准确地给听众即视感。
写本子跟写小说差不多，同样需要构造时代大背景、人物性格、情节渐入等，但又比写小说容易得多，只重点需要考虑对话与合理的即视感就可以。
这样看，你肯定还是对广播剧编剧有一些疑问，毕竟任何东西不经自己的实践，都是遥不可及的。建议你多下载一些广播剧（大多数广播剧为了方便听众进入情节，都会在压缩包里附上剧本），看看里面的剧本，就会知道具体要怎么写了。
【以下是影视编剧】
影视编剧的专业性较强，一般来说对写本子的人的阅历要求比较高。不算好学。因为你即使掌握了技巧，但没发写出触动人心底那根弦的剧情，也是一个不成功的影视编剧。
想学影视编剧，最快捷的方法是看本子、看教程、自己动手写；想学好影视编剧，就有些难了，这需要多留意生活，手在写本子的时候，脑子里要有镜头，而且需要一定的思维逻辑能力。
准确地让观众隐约猜出，但又不会猜对下一步的情节，是一个好编剧所要必备的写本能力。
学，无非是学镜头描述感与推动情节发展的写作能力；至于怎么学，就要看你想从哪里学起了。是先打基础，从教程开始，还是想速成，直接分析成品剧本？
一切都没有难不难的分别，只有用不用心的裁定标准。
祝你好运。

D. 编剧怎么学习

故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理 [美]麦基 这一次文件储存在纳米盘！点击以上链接，除了可下载麦基的《故事》之外，请注意下载页面下方的“相关文件”，你可以从其中选择自己需要的书籍。如果需要下载“纳米机器人”，请不要担心，是一个下载提速工具，无病毒！请开心看书吧！
书难找，好书更难找，冷门的好书尤其难找；身在北京之外的编剧爱好者，恐怕都曾经身受无书可读之苦。在此提供给大家部分电影和编剧书籍的电子版，以方便诸位热爱编剧的朋友。

下载链接为新浪“爱问知识人”共享资料页面，无病毒，无密码，请放心下载。

悉德.菲尔德的书现在满天飞，我就不发了。有意阅读的朋友去狗狗里搜悉德的名字可也。

另外，我没有提供国内编剧书籍，如有意阅读的，我在文后提供了部分书目，以供参考。

所提供的书里，我个人认为麦基、布鲁姆和舟桥和郎的书都非常好，可惜的是，相对中国影视界现状，还嫌缺乏针对性，如果国内有人去这么实实在在地替编剧爱好者写书就好了。叹口气吧。

还要格外唠叨一句：“一册在手天下走”的神书是没有的，虽然说没有书万万不能，但书绝不是万能。首先书存在一个能领会不能领会的问题，其次书里能讲明的，必然是可以口头传达的基本技巧，真正深层次艺术层面的东西，是很难言传的，只能依靠感悟和经验来解决，所以多写、努力写，仍然是最有效的学习途经。
书可以铺路，但路还得自己走。

电子书均为PDF格式，如没有相应阅读器，可去网上搜索“Foxit Reader”软件。编剧理论

1、《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》 [美]麦基

罗伯特?麦基被公认为世界银幕剧作教学第一大师。《故事--材质、结构、风格和银幕剧作的原理》是麦基第一次以书的形式揭示其屡获大奖的银幕剧作方法。

中国电影出版社2001年出版了被公认为“世界银幕剧作教学第一大师”罗伯特?麦基的《故事——材质、结构、风格和银幕剧作的原理》（周铁东译）。《故事》不同于其他流行的讲述银幕剧作手法的著作，论及的是形式而不是公式，它对电影中起作用的、应予以周密考虑的各因素都进行了深入细致的探讨，把写作从智力活动提升到情感活动的高度，将银幕剧作的手艺转变为一种艺术形式。次年中国电影出版社又推出了悉德?菲尔德的《电影剧本写作基础》（鲍玉珩、钟大丰译）、《电影剧作者疑难问题解决指南》（钟大丰、鲍玉珩译）。前者是美国典型的《编剧手册》式书籍中最有名的一本，从书里可以看到与电影商业市场紧密相关的美国电影剧作教育的所有特征；后者从构思、人物、结构、情节等各方面来帮助编剧们解决写剧本时恼人的心理问题。这些著作都成为学习电影剧作的良好教材。 故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理

2、《电视与银幕写作：从创意到签约》 [美]布鲁姆

这一套译本，与过去的影视教育教材最大的不同在于，它们不仅仅局限为过去那种“影视艺术”教材，而扩大为“影视传播”教材，影视媒介的管理、影视产业、影视职业能力培养等等都被纳入本翻译系列，与中国影视业的产业化发展和市场化趋势结合更紧密，也更加具有实用性。

这是一本电视与银幕写作的标准教材，已经被公认为这个领域的经典读物。无论是对电视、电影，还是对情景剧，系列情节剧，长篇连续篇、肥皂剧、谈话节目、综艺节目、动画片以及非虚构娱乐节目的脚本写作，你都将从中得到具体的指导。如何打磨出具有市场价值的创意？如何编写高质量和具有可操作性的剧本？如何在市场化的工业体制中为写作赢得支持？如何规范行业中的标准并使之保护作者的权益？

第1章 引言
第一部分：在影视作品中创造出具有市场价值的前提
第2章 如何在影视剧本中创造出具有市场价值的前提
第二部分：故事的创作
第3章 如何开发具有市场的故事
第4章 如何书写故事
第5章 戏剧元素和段落结构
第三部分 人物和对白
第6章 如何塑造具有真实感和表现力的人物
第7章 如何设计真实的
第四部分 电影剧本格式
第8章 投稿电影剧本格式
第9章 如何在剧作中有效地设置场景
第10章 剧本修改
第五部分 电视剧本
第11章 情影喜剧剧本格式
第12章 如何设置专业的情景喜剧场景
第13章 动画片、互动媒体、新媒体和非虚构性娱乐节目
第14章 剧情类电视剧剧本格式
第15章 如何在剧情类电视剧中创作专业的场景
第16章 肥皂剧、谈话节目和综艺节目
第17章 如何创作新的电视系列剧
第六部分 市场营销与剧本推销
第18章 如何推销电影剧本
第19章 如何推销电视剧本
第20章 电视与银幕写作：从创意到签约 3、《作为文学的电影剧本》 [美]温斯顿

本书的作者在题目上用了文学二字，在国外任何一个国家都很自由地用这个词，但是没有一个国家蠢到把文学看成是电影的属性之一。而且从剧本的角度来说，话剧本也都划归为文学。LITERATURE在英文里的含义很广。他们并没有因为这样的划分而造成神精错乱，把文学变成了电影的属性之一了。

在大陆中国，那些电影综合艺术论者到处找稻草。找到一两部影片，马上就大喊大叫，“ 文学回潮啦”，甚至连“作家电影”这个概念也被所谓的研究外国电影的“ 专家”当作文学性的证明提出来的。真是使人怀疑，这种人不仅不懂英语，甚至连汉语都不懂。大家明白地知道，作家电影的提法就是导演中心论。导演就象作家一样，是那个作品的唯一的作者，其他人只是体现他的构思与意图而已。这跟文学性有何干系？

我们可以看看这本书的目录，它不是在谈电影剧本吗？可是为什么它没有谈属性，反倒是先谈电影的语言。至于对安东尼奥尼，费里尼，伯格曼等人的创作的认识给我启发尤其大，尤其是对于我的读解能力，因为他是从电影的角度来讲一个思潮，包括意识流。尽管我认为他的分类存在一些问题。 作为文学的电影剧本

4、《戏剧与电影的剧作理论与技巧》 [美]劳逊

尽管在写作这本书的时候，它的作者尚没有完全脱离戏剧理论的框架了总结电影剧作的特殊规律，它对于我 电视剧脚本作法48讲 电影剧本 1、世界著名电影剧本选 第1分册 苏联分册 世界著名电影剧本选 第1分册 苏联分册 2、世界著名电影剧本选 第2分册 美国分册 世界著名电影剧本选 第2分册 美国分册

3、 日本电影剧本选 日本电影剧本选

电影理论

1、 导演功课 导演功课

2、电影的元素 [美]波布克 电影的元素

3、电影史：理论与实践 [美]艾伦等 电影史：理论与实践

4、《电影与方法：符号学文选》[法]克里斯丁?麦茨 等 电影与方法：符号学文选

4、 电影语言 [法]马尔丹 电影语言

新增 1、《电影剧本写作基础》 悉德.菲尔德（DJVU格式） 电影剧本写作基础 DJVU阅读器下载 DJVU阅读器 2、电影剧本的结构 新藤兼人 本书共五部分。第一部分是谈戏剧与电影的关系,以莎士比亚的作品为例;第二部分介绍名导演沟口健二对电影剧本的要求;第三部分是漫谈电影写作技巧问题;第四部分分析了电影剧本《裸岛》的结构;第五部分着重谈文学作品的改编问题。 电影剧本的结构 新藤兼人 3、电影的戏剧艺术 (英)艾伦．卡斯蒂 著 电影的戏剧艺术 4、电影美学 （匈）巴拉兹.贝拉 著 电影美学 5、动画剧本创作与营销（美）斯科特 动画剧本创作与营销 6、电影技术基础（英）哈佩 电影技术基础.pdf 7、影视制作者指南（美）平卡斯 阿谢尔 影视制作者指南.pdf 8、免费电影期刊在线阅读 电影艺术、大众电影、电影文学、电影评介、电影画刊、新电影 电影世界 部分国内编剧参考书籍（存目）

1、《电视剧编剧艺术》 宋家玲

2、《电视剧创作》 陈晓春

3、《电视剧创作手册》 姚扣根

4、《电视剧理论与创作技巧》陈晓春

5、《电视剧写作概论》 姚扣根

6、《电视剧叙事研究》 杨新敏

7、《电视文本写作学》 黄会林

8、《电影编剧学》 汪流

9、《电影剧作结构样式》 汪流

10、《电影叙事学：理论和实例》 李显杰

11、《影视剧作的叙事艺术》 赵孝思

12、《影视剧作元素与技巧》 周涌

13、《影视艺术：理论?简史?流派》 黄琳

14、《电视剧的戏剧冲突艺术》 秦俊香

15、《电视剧原理 第一卷 本质论》 曾庆瑞

16、《美国电视剧》 苗棣

17、《编剧十论：电影剧本精品赏析》 于艾平

18、《电视美学：电视艺术的美及其审美活动》 刘隆民

19、《电影美学原理》 李泱

20、《夏衍谈电影》

21、《影视美学导论》 金丹元

E. 影视编剧具备哪些条件

喜欢看电影，研究电影（或电视剧）
有一定文笔
具备很强的沟通能力（因为必须让导演和制片人懂得你的想法）

PS：这个专业很郁闷的，因为外面学校学文学的出来以后稍微补点专业知识也能涉足，将来竞争很激烈。而且如果不是太出名的编剧报酬也不会很高（当然出了名之后不用动笔也能赚钱到是真的）反正有风险，入行需谨慎。

F. 如何成为一名职业电影编剧

也不需要什么天赋，因此没必须跟自己的自卑心里作斗争，如果作家需要什么天赋的话，我倒还从来没有一个编剧需要什么天赋，当然搞戏剧特别是话剧之类的，那就是另一码事了。

G. 学习电影剧作有什么好书基础的

书本内容简介：

在北京电影学院有一门各系学生必修的课程：“影片分析课”。该课受到学生们的热烈欢迎。本书是该课主讲教员的部分讲义。
本书是一部影片读解著作，作者以其深厚的电影功力和对电影制作的深入了解，带领我们读解世界优秀电影，并在读解中讲授“电影编剧基础”和“电影导演基础”。全书布局严密，由浅入深。作者文风纵横且平易质朴，文字锐利且充满激情！
《荣誉》原版2000年出版。它是一部电影教材，国内数十所艺术院校（含大学艺术系），将其作为学生必读书。它是一本考学辅导书，无数本科、研究生考生在其帮助下，考进电影学院和其它艺术院校。它还是一位走入电影殿堂的心灵伴侣，它伴随一代代电影热爱者成长，并使其中一些人获得“荣誉”。2000年7月至2004年4月，《荣誉》六次印刷，创中国大陆电影书籍印次之最，并获“中国高校影视学会第三届学会奖优秀学术著作一等奖”。
本书为《荣誉》之修订版（本书已列入“十一五”国家级规划教材）。作者对原版《荣誉》全面充实、修订，并增加了影片《罗拉快跑》读解、学生元素作业、电影书目和拉片片目等内容。重要的是：作者将他的“电影创作的基本问题”收入本书。这是作者多年对电影创作问题的思考。观点独到，论述深刻，视野广阔。
本书对于艺术院校影视专业学生、大学中开设电影课程的学生、艺术院校本科（研究生）考生、影视制作者、立志学习影视制作的人和广大电影爱好者均有重要的参考价值。

作者介绍：

苏牧，北京电影学院教授，主讲“电影剧作基础”“电影编导基础”“影片分析”等课程。其中“影片分析”为“北京电影学院精品课程”。作者也是一位影视制作者，在一些影视作品中担任编剧、导演。任北京大学、中国传媒大学、中央戏剧学院等高校客座教授，2004至2005年度香港中文大学“杰出访问学者”。
主要著作有《荣誉》《新世界新电影》《太阳少年》等。其中《荣誉》获“中国高校影视学会第三届学会奖优秀学术著作一等奖”。

H. 为什么说电影剧本是电影创作的基础

一般情况下，电影剧本作为电影创作的基础和依据，是最为重要的。
没有好的故事情节，就没有好的叙述电影的方式，导演没有办法把握电影的整体逻辑性，演员没有确定的台词，整个电影创作环节就会混乱，电影会出现没有整体感，体现不了电影的思维过程。
除了极少数天才型导演外，大家都需要剧本啊，没有剧本，我怎么安排故事情节，最后剪辑的时候会很麻烦的。另外，电影剧本的文字性往往激发电影创作者更多的更深的对剧作家思想的衍生想法，电影是需要想象力的，不仅是剧作家的，还有在看到文字时导演的，电影也是需要逻辑性和符合基本创作要求的。